Plantplus Colorplus – Wikipedia

Plantronic Colorplus
 Card màn hình Plantronic Colorplus.
Ngày phát hành 1982 ; Cách đây 37 năm ( 1982 )
Thẻ
Cấp nhập cảnh Plantronic Colorplus
Cao cấp Giải pháp đồ họa ATI, Paradise AutoSwitch EGA 480
Lịch sử
Người tiền nhiệm CGA
Người kế nhiệm EGA

Plantronic Colorplus là một card đồ họa cho các máy tính IBM của IBM, [1] được bán lần đầu tiên vào năm 1982. của tiêu chuẩn CGA hiện tại, sử dụng cùng một tiêu chuẩn màn hình và cung cấp cùng độ phân giải pixel. [2] Nó được sản xuất bởi Frederick Electronics, thuộc Frederick, Maryland.

Colorplus có bộ nhớ gấp đôi bảng CGA tiêu chuẩn (32k, so với 16k). Bộ nhớ bổ sung có thể được sử dụng trong các chế độ đồ họa để tăng gấp đôi độ sâu màu, cung cấp thêm hai chế độ đồ họa bổ sung 16 màu ở độ phân giải 320 × 200 hoặc 4 màu ở độ phân giải 640 × 200.

Nó sử dụng cùng bộ điều khiển hiển thị Motorola MC6845 như các bộ điều hợp MDA và CGA trước đây. [2]

Thẻ gốc cũng bao gồm cổng máy in song song.

Khả năng đầu ra [ chỉnh sửa ]

Chế độ tương thích CGA:

  • 160 × 100 16 chế độ màu
  • 320×200 với 4 màu từ bảng màu phần cứng 16 màu. Tỷ lệ khung hình pixel là 1: 1.2.
  • 640 × 200 với 2 màu. Tỷ lệ khung hình pixel là 1: 2.4
  • 40 × 25 với chế độ văn bản phông chữ 8 × 8 pixel (độ phân giải hiệu quả 320 × 200)
  • 80 × 25 với chế độ văn bản phông chữ 8 × 8 pixel (độ phân giải hiệu quả 640 × 200 )

Ngoài các chế độ CGA, nó cung cấp:

  • 320×200 với 16 màu
  • 640×200 với 4 màu
  • Phông chữ văn bản "Độ phân giải cao mới", có thể lựa chọn bởi jumper phần cứng

(Phông chữ "mới" thực sự là phông chữ "mỏng" chưa sử dụng ROM CGA của IBM, với các nét dọc rộng 1 pixel. Điều này mang lại độ rõ nét cao hơn trên màn hình RGB, so với phông chữ "dày" / 2 pixel mặc định phù hợp hơn để xuất ra màn hình tổng hợp và qua RF sang TV nhưng trái ngược với PlantICS ' tuyên bố quảng cáo, được vẽ ở cùng độ phân giải 8×8 pixel.)

Hỗ trợ phần mềm [ chỉnh sửa ]

Rất ít chương trình sử dụng các chế độ này mà không có hỗ trợ BIOS. Một quảng cáo năm 1984 [3] được liệt kê dưới dạng phần mềm tương thích Color-It, UCSD P-system, Peachtree Graphics Language, Business Graphics System, [4] Graph Power, The Draraftman, Videogram, Stock View và GSX. Ngoài ra, Canyon State Systems CompuShow [5] hỗ trợ chế độ 320 × 200.

Bản sao phần cứng [ chỉnh sửa ]

Một số bản sao CGA và EGA của bên thứ ba, chẳng hạn như Giải pháp đồ họa ATI và Paradise AutoSwitch EGA [6] có thể mô phỏng các chế độ bổ sung (thường mô tả chúng đơn giản là mode Chế độ điện tử thực vật ').

Xem thêm [ chỉnh sửa ]

Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

Liên kết ngoài [ chỉnh sửa

Người xưa (nhóm nghệ thuật) – Wikipedia

Người cổ đại (còn được gọi là Shoreham Ancient ) là một nhóm các nghệ sĩ trẻ người Anh và những người khác đã được tập hợp vào khoảng năm 1824 bởi sự hấp dẫn của họ đối với nghệ thuật khảo cổ và sự ngưỡng mộ đối với tác phẩm của họ William Blake (1757-1827), người lớn hơn một hoặc hai tuổi so với nhóm. Các thành viên cốt lõi của Người cổ đại là Samuel Palmer, George Richmond và Edward Calvert. Ngoại trừ Palmer, các thành viên trung tâm là nghệ sĩ đều là sinh viên của Học viện Nghệ thuật Hoàng gia. Họ gặp nhau trong căn hộ của Blake, được mệnh danh là "Nhà phiên dịch" [1] và tại nhà của Samuel Palmer ở ​​làng Shoreham của Kent. Người cổ đại ít gây ảnh hưởng đến nền nghệ thuật Anh trong suốt mười năm hoặc nhóm vẫn tiếp tục, nhưng một số thành viên sau đó là những nghệ sĩ quan trọng, và sự quan tâm đến nhóm đã tăng dần kể từ cuối thế kỷ 19.

Chúng là biểu hiện tiếng Anh đầu tiên của "tình anh em" nghệ thuật chính thức, một phong trào nghệ thuật với mục tiêu bao gồm các yếu tố của cuộc sống cộng đồng và thúc đẩy tầm nhìn chung cho xã hội. Các nhóm lục địa thuộc loại này bao gồm phong trào Nazarene của Đức và Barbus ở Paris, và ví dụ tiếng Anh thành công nhất sau này là trở thành Anh em tiền Raphaelite. Giống như các nhóm này, họ đại diện cho một sự tách biệt đối lập khỏi cơ sở nghệ thuật hàn lâm, và nhìn lại một phiên bản lý tưởng hóa của quá khứ. Họ theo đuổi sự bình đẳng giữa các thành viên của họ như một phản ứng đối với cấu trúc phân cấp của thế giới nghệ thuật thông thường. Giống như Nazarenes và Barbus, họ khuyến khích việc mặc trang phục phục hưng đặc biệt, mặc dù chỉ có Palmer dường như thường mặc nó trong thực tế; nó dường như được thể hiện trong một số bức chân dung của Palmer by Richmond, chẳng hạn như bức vẽ thu nhỏ và phấn (1829, cả Phòng trưng bày chân dung quốc gia), cho thấy một chiếc áo khoác cổ tròn xếp nếp dưới một chiếc áo khoác có cổ áo và vạt áo không gọn gàng, kết hợp với mái tóc dài và bộ râu giống như Chúa Kitô. [2] Người cổ đại có thể biết về người Nazaren, nhưng có lẽ không phải là người Barbus. [3]

Mục tiêu và hoạt động của nhóm [ chỉnh sửa ]

Không giống như Blake, họ chủ yếu là Cao thủ trong chính trị, nhưng cũng không tin tưởng vào xã hội trọng thương hiện đại đang bùng nổ xung quanh họ, và nhìn lại quá khứ nông thôn lý tưởng hóa. Họ không bao giờ đưa ra một tuyên ngôn, và các hoạt động và mối quan hệ của họ được ghi chép lại kém; Con trai của Palmer sau đó đã phá hủy hầu hết các giấy tờ của cha mình từ thời kỳ đó, ám chỉ rằng chúng chứa tài liệu tình dục cho thấy "một tình trạng tâm thần … đầy nguy hiểm, và không đủ nam tính cũng không đủ kín đáo". Hầu hết các thông tin về các hoạt động và sự năng động của nhóm đến từ hồi ký của họ hoặc gia đình và bạn bè của họ nhớ lại vài thập kỷ sau đó. [4] Tên của họ có thể đến từ John Giles, anh họ của nhà môi giới chứng khoán Palmer, mặc dù không phải là nghệ sĩ là một nhân vật quan trọng trong nhóm và có lẽ là kẻ chủ mưu ban đầu, như con trai của Palmer đề nghị. Ông được ghi nhận là rất thường xuyên thể hiện sự vượt trội của "người xưa" trong bất kỳ bối cảnh nào xảy ra trong cuộc trò chuyện, mặc dù từ này cũng là một từ quan trọng đối với Blake. [5] Vào thời kỳ này, "cổ đại" là một thuật ngữ mơ hồ hơn trong tiếng Anh hiện đại. , thường được sử dụng để chỉ thời trung cổ hoặc thậm chí thời Phục hưng, như trong thuật ngữ pháp lý tiếng Anh "Di tích cổ".

Christiana Payne, trong Grove Dictionary of Art tuyên bố,

"Chủ đề của họ được rút ra từ Kinh thánh, hoặc từ một viễn cảnh về thời kỳ hoàng kim của sự ngây thơ và phong phú của mục vụ có cả Kitô giáo và phong phú. Vergilian overtones. "[6]

Các thành viên nghệ sĩ đã gửi tác phẩm cho các triển lãm của Học viện Hoàng gia, nhiều trong số đó đã được trưng bày, nhưng những điều này" kích thích không có sự nhiệt tình quan trọng và rõ ràng là không được coi là đủ đe dọa để gây phẫn nộ, vì Pre-Raphaelites đã làm. một thế hệ sau ". Không có tác phẩm nào được trưng bày dường như đã được bán, và nhóm đã nhận được rất ít hoa hồng cho các tác phẩm theo phong cách "Cổ đại", mặc dù sự nghiệp thành công của một họa sĩ vẽ chân dung thông thường vào đầu những năm 1830. [7] Người dân Shoreham cũng không dường như phản đối Palmer và các vị khách của anh ta, mặc dù anh ta ghi lại rằng họ được một số người dân địa phương gọi là Extollager một nỗ lực của "nhà chiêm tinh". Palmer đã thêm các tài sản địa phương khác vào nhà của anh ta ở đó, mà anh ta đã thuê suốt đời. [8]

Cả Huynh đệ Nazarene và Barbus đều có thể cố gắng sống trong các tu viện bị bỏ rơi bên ngoài Rome và Paris tương ứng, nhưng những khả năng thuận tiện này trên lục địa trong thời Napoleon không có ở Luân Đôn những năm 1820, vì vậy Palmer khuyến khích ở lại lâu dài tại nhà của ông ở Shoreham hoặc những nơi khác trong làng. Hầu hết các thành viên có các cam kết về công việc hoặc gia đình ở Luân Đôn có nghĩa là các chuyến thăm của họ là vài tuần nếu không phải là vài ngày và chỉ có William Palmer và Welby Sherman dường như ở lại lâu hơn. [9] Blake đã thực hiện chuyến đi ít nhất một lần. [10]

nghệ sĩ John Linnell (1792 Wap1882) không phải là thành viên của nhóm tuy nhiên anh ấy gần gũi với hầu hết các thành viên. Việc Palmer nói đến các cô con gái nhỏ của Linnell là "người xưa" trong một lá thư gửi cho anh ta vào tháng 9 năm 1824 là một bằng chứng quan trọng cho đến ngày nhóm được thành lập (sau này Palmer kết hôn với một trong số họ, Hannah). lớn hơn Calvert, người lớn tuổi nhất trong nhóm và là người có đầu óc mạnh mẽ, không đồng ý với nhiều vị trí của nhóm. Trong một lá thư gửi Palmer năm sau, ông đã viết rằng "Tôi nên nhớ rằng tôi không phải là một trong những cuộc họp hàng tháng ưu tú – khi tại lễ Platonic của lý trí và linh hồn chỉ có người Hy Lạp thực sự từ Hackney và Lisson Grove đã được thừa nhận ". [12] Linnell có lẽ chủ yếu chịu trách nhiệm giới thiệu Palmer và những người khác về nghệ thuật Bắc Âu trong thế kỷ 15 và 16, mà sau đó ít được biết đến ở Anh. Anh ta biết Charles (Karl) Aders, một doanh nhân người Đức sống ở London, người có một bộ sưu tập quan trọng về những bức tranh phương Bắc đầu tiên, bao gồm một bản sao của Ghent Altarture mà Linnell đã cho phép nhóm này ghé thăm. [13]

Năm 1832, Palmer nhận được một di sản tiếp theo, anh ta đã mua một ngôi nhà ở St John's Wood ở London, và sau đó anh ta dần dần dành nhiều thời gian hơn ở London. Các bữa ăn tối hàng tháng mà thư của Linnell thường được tổ chức ở đó. Palmer và Richmond cùng với những người vợ của họ rời đi cùng nhau trong một chuyến viếng thăm kéo dài tới Ý vào năm 1837, có thể được coi là kết thúc cuối cùng của nhóm, mặc dù hầu hết các thành viên vẫn tiếp tục là bạn bè sau đó. [14] Việc tiếp xúc ở Ý với nghệ thuật cổ điển truyền thống ảnh hưởng đến cả hai nghệ sĩ để tránh xa chủ nghĩa nguyên thủy cổ đại. Sự gần gũi của Shoreham với chiến dịch nổi dậy của thuyền trưởng trong những người lao động nông thôn vào năm 1830, mà Palmer phản đối dữ dội, có thể khiến anh ta vỡ mộng vì hòa bình và hòa hợp của cuộc sống nông thôn. [15] Richmond viết trong một lá thư gửi cho Palmer ở ​​kiếp sau " Tất cả chúng ta đều muốn đập phá khi trong một giấc mơ về tình cảm, chúng ta nghĩ rằng chúng ta đang học nghệ thuật ". [16]

Tư cách thành viên [ chỉnh sửa ]

Nếu có bất kỳ danh sách thành viên chính thức nào, thì không vẫn sống sót, nhưng các nhân vật chính, được tuyển dụng vào khoảng giữa năm 1824 và 1827, là: [17]

Nghệ sĩ
Những người khác
Cũng liên quan
  1. ^ Timothy Wilcox, Samuel Palmer (Luân Đôn: Tate, 2005), 18.
  2. ^ Vaughan, 17-20, 105-106, 129; xem thêm các bản vẽ tại Yale trên Wikimedia Commons
  3. ^ Vaughan, 18-19 lập luận rằng họ phải biết về Nazaren; mặc dù Paley, 99-100, không chắc chắn lắm.
  4. ^ Vaughan, 18-21, 20 trích dẫn
  5. ^ Paley, 98-99; Vaughan, 18, 105
  6. ^ Oxford Art Online, chỉ đăng ký: http://www.oxfordartonline.com/subscacker/article/grove/art/T002673[19659040[^[19659029[Vaughan20-2120tríchdẫn
  7. ^ Vaughan, 19-20
  8. ^ Vaughan, 19, 105-106
  9. ^ Paley, 105
  10. ^ Vaughan, 18 19659050] ^ Paley, 103
  11. ^ Vaughan, 18-19, 101-102; Nhạt, 103-104. Bộ sưu tập của Aders đã được bán ở London vào năm 1835; ông và vợ cũng là bạn của Samuel Taylor Coleridge.
  12. ^ Paley, 108-112
  13. ^ Paley, 106-108
  14. ^ Paley, 118
  15. ^ Vaughan, 105
  16. ^ Palmer, Samuel (1880). "Francis Oliver Finch, trong bản ghi nhớ". Trong Gilchrist, A. Cuộc đời của William Blake . 2 (2 biên tập). Luân Đôn: Macmillan. Được in dưới dạng ghi chú trong Ấn bản đầu tiên, Tập. I. p. 298.
  17. ^ Vaughan, 105

Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

  • Paley, Morton D. (Mùa đông 1989). "Nghệ thuật của" Người xưa "". Thư viện Huntington hàng quý . Nhà xuất bản Đại học California. 52 (1): 97 Tiết24. doi: 10.2307 / 3817553. JSTOR 3817553.
  • Vaughan, William, et al., Samuel Palmer, Tầm nhìn và Phong cảnh 2005, Nhà xuất bản Bảo tàng Anh, Samuel Palmer . Luân Đôn: Tate, 2005.