Bảo tàng Pushkin – Wikipedia

Bảo tàng mỹ thuật tiểu bang Pushkin (tiếng Nga: Музей зоб , nằm ở đường Volkhonka, ngay đối diện Nhà thờ Chúa Cứu thế. Liên hoan âm nhạc quốc tế Svyatoslav Richter's đêm tháng 12 đã được tổ chức tại bảo tàng Pushkin từ năm 1981.

Từ nguyên [ chỉnh sửa ]

Tên hiện tại của bảo tàng có phần sai lệch, trong đó nó không có liên hệ trực tiếp với nhà thơ nổi tiếng người Nga Alexander Pushkin, ngoài việc là một kỷ niệm của ông. Tên và danh tiếng. Cơ sở được thành lập bởi giáo sư Ivan Tsvetaev (cha của nhà thơ Marina Tsvetaeva). Tsvetaev đã thuyết phục được triệu phú và nhà từ thiện Yuriy Nechaev-Maltsov và kiến trúc sư thời trang Roman Klein về nhu cầu cấp thiết để trao cho Moscow một bảo tàng mỹ thuật. Sau khi trải qua một số thay đổi về tên, đặc biệt là trong quá trình chuyển sang thời Xô Viết và trả lại thủ đô Nga cho Moscow, bảo tàng cuối cùng đã được đổi tên để tôn vinh ký ức của Pushkin vào năm 1937, kỷ niệm 100 năm ngày mất của ông.

Tòa nhà [ chỉnh sửa ]

Tòa nhà của Bảo tàng Mỹ thuật Pushkin được thiết kế bởi Roman Klein và Vladimir Shukhov. Việc xây dựng kéo dài từ năm 1898 cho đến đầu năm 1912, với Ivan Rerberg đứng đầu nỗ lực kỹ thuật kết cấu trên khu vực bảo tàng trong 12 năm đầu tiên.

Năm 2008, Tổng thống Dmitri A. Medvedev đã công bố kế hoạch phục hồi 177 triệu đô la. ^[1] Một bản mở rộng Rbn22 tỷ ($ 670 triệu), được phát triển bởi Norman Foster phối hợp với công ty kiến trúc địa phương Mosproject-5, được xác nhận vào năm 2009, nhưng trở nên sa lầy trong các tranh chấp với các quan chức và các nhà bảo tồn và lo ngại rằng nó sẽ không được hoàn thành đúng tiến độ cho năm 2018. Sau khi kiến trúc sư trưởng của Moscow, Sergei Kuznetsov đưa ra tối hậu thư, yêu cầu Foster đóng vai trò tích cực hơn trong dự án và chứng minh cam kết của mình bằng cách đến Đến thủ đô của Nga trong vòng một tháng, công ty Norman Foster đã từ chức khỏi dự án vào năm 2013. ^[2] Năm 2014, kiến trúc sư người Nga Yuri Grigoryan, và công ty Project Meganom của ông, đã được chọn để tiếp quản dự án. Thiết kế của Grigoryan cung cấp các tòa nhà hiện đại mới và, theo sự phản đối của các nhóm di sản đã vận động để cứu kiến trúc tiền cách mạng, bảo tồn trạm xăng lịch sử những năm 1930 gần tòa nhà chính của Pushkin bên trong một cấu trúc thủy tinh. ^[3]

Bộ sưu tập ] sửa ]

Các tổ chức của Bảo tàng Mỹ thuật Pushkin hiện bao gồm khoảng 700.000 bức tranh, tác phẩm điêu khắc, bản vẽ, tác phẩm ứng dụng, hình ảnh, và các vật thể khảo cổ và động vật. Bộ Bản thảo lưu trữ các tài liệu về lịch sử Bảo tàng; di sản khoa học và vũ trụ của người sáng lập Ivan Tsvetaev (1847 Ném1913), các nhân viên bảo tàng khác, các nhà sử học nghệ thuật nổi tiếng và các nghệ sĩ; và tài liệu lưu trữ từ các bảo tàng khác cũng được bao gồm trong các tài liệu của Bảo tàng Pushkin. Bảo tàng sở hữu các studio cho các công trình nghiên cứu và phục hồi và Thư viện Khoa học.

Tranh [ chỉnh sửa ]

Các di tích đầu tiên từ bộ sưu tập Bảo tàng là những tác phẩm nghệ thuật Byzantine: khảm và biểu tượng. Giai đoạn đầu phát triển của hội họa Tây Âu được thể hiện bằng một bộ sưu tập Nguyên thủy Ý tương đối nhỏ nhưng rất ấn tượng. Hội trường nghệ thuật đầu tiên của Ý được khai trương vào ngày 10 tháng 10 năm 1924, nhưng những bức tranh gốc đầu tiên đã được trao cho Bảo tàng Mỹ thuật Alexander III vào năm 1910 bởi Mikhail Schekin (1871, 191920), lãnh sự Nga ở Trieste, và bao gồm cả Old Master độc đáo các tác phẩm như bức tranh của Giambattista Pittoni. Sau năm 1924, nhiều bức tranh từ các bộ sưu tập tư nhân và nhà nước của Moscow và St. Petersburg đã được cung cấp cho Bảo tàng. Đây là những tác phẩm của các họa sĩ Tây Âu từ Bảo tàng Rumyantsev (Moscow), cũng như các bộ sưu tập tư nhân của Sergei Tretyakov (1834-1892), Yusupovs, Shuvalovs, Henri Brocard (1836-1900), Dmitry Schukin (1855-1932) ) và các nhà sưu tập người Nga khác. Các mảnh được cung cấp bởi Nhà nước Hermecca có tầm quan trọng đặc biệt. Tuy nhiên, phòng trưng bày chỉ được hoàn thành vào năm 1948, khi các tác phẩm của các họa sĩ người Pháp cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20 được chuyển từ Bảo tàng Nghệ thuật Phương Tây Mới.

Nghệ thuật đồ họa [ chỉnh sửa ]

Cục In và Vẽ được thành lập vào năm 1924, khi Bảo tàng nhận được các bản in của Tủ in của Bảo tàng Công cộng và Rumyantsev của Moscow. Năm 1861, Alexander II đã tặng một món quà có giá trị cho Tủ in: Bảo tàng Công cộng và Rumyantsev ở Moscow đã nhận được hơn 20.000 bản in từ Hermecca. Sau đó, Bộ đã nhận được một số bộ sưu tập tư nhân từ Dmitry Rovinsky (1824-1895) (bản in của Nga), Nikolay Mosolov (1846-1914) (bản khắc của Rembrandt, bản vẽ của các bậc thầy Hà Lan của thế kỷ 17) và Serge Kitaev (1864 -1927) (bản in tiếng Nhật). Trong thời kỳ Xô Viết, các tổ chức của Bộ đã được tăng lên bằng các phương tiện tặng quà, mua lại và chuyển từ các bảo tàng khác (Nhà nước Hermecca, St. Petersburg; Bảo tàng Lịch sử Nhà nước, Moscow và Bảo tàng Nghệ thuật Phương Tây Mới, Moscow). Ngày nay, Bộ In và Bản vẽ là một bộ sưu tập vững chắc các tác phẩm nghệ thuật đồ họa bao gồm khoảng 400.000 bản in, bản vẽ, sách có in, áp phích, các mảnh đồ họa được áp dụng và giá sách. Chúng được tạo ra bởi các bậc thầy của Tây Âu, Mỹ, Nga và các nước phương Đông từ thế kỷ 15 đến thời hiện đại. Bộ sưu tập bao gồm các tác phẩm của các nghệ sĩ nổi tiếng như Albrecht Dürer, Rembrandt, Rubens, Renoir, Picasso, Matisse, Karl Bryullov, Ivanov, Favoursky, Deyneka, Utamaro, Hokusai và Hiroshige.

Điêu khắc [ chỉnh sửa ]

Bộ sưu tập các tác phẩm điêu khắc Tây Âu bao gồm hơn 600 tác phẩm. Bảo tàng đã mở rộng sở hữu trong những năm qua và hiện đang sở hữu các tác phẩm nghệ thuật từ thế kỷ thứ 6 đến thế kỷ 21. Các hiện vật đầu tiên được giới thiệu cho Bảo tàng Mỹ thuật là các tác phẩm điêu khắc từ các bộ sưu tập của Mikhail Schekin. Sau cuộc cách mạng, Bảo tàng đã nhận được nhiều tác phẩm điêu khắc từ các bộ sưu tập được quốc hữu hóa. Năm 1924, một vài phòng vẽ đã được mở trong Bảo tàng. Những mảnh ban đầu đầu tiên tìm thấy vị trí của họ ở đó. Dần dần việc mua lại các tác phẩm điêu khắc nguyên bản trở nên khả thi sau năm 1924, khi Bảo tàng tách khỏi Đại học Moscow và bắt đầu hoạt động độc lập như một bảo tàng nghệ thuật Tây Âu. Một Cục Điêu khắc đặc biệt được thành lập, nhận các tác phẩm nghệ thuật từ Bảo tàng Rumyantsev đã giải thể, bảo tàng của Trường Stroganov cũ (Học viện Nghệ thuật Công nghiệp và Ứng dụng Stroganov của Moscow), Bảo tàng Nội thất (Moscow) và một số bộ sưu tập tư nhân (của Dmitry Schukin, Ilya Ostroukhov (1858-1929), Osip Braz (1873-1936) và những người khác). Do đó, bộ sưu tập đã được làm phong phú thêm bằng các tác phẩm điêu khắc bằng gỗ nhiều màu của thế kỷ 15 và 16, các tác phẩm điêu khắc bằng đồng của thế kỷ 16 và 17, và các tác phẩm của các bậc thầy Pháp của thế kỷ 18: Lemoyne, Caffieri, Houdon và Clodion. Sau khi Bảo tàng Nghệ thuật Phương Tây Mới bị đóng cửa vào năm 1948, Bảo tàng Pushkin đã nhận được hơn 60 tác phẩm điêu khắc, bao gồm các tác phẩm nghệ thuật của Rodin, Maillol, Bourdelle, Zadkine, Archipenko, v.v. Bộ sưu tập các tác phẩm điêu khắc hiện đại được hình thành thông qua những món quà từ chính các nhà điêu khắc.

Bộ sưu tập các tác phẩm nghệ thuật trang trí (Bộ môn cũ) [ chỉnh sửa ]

Bộ sưu tập các tác phẩm nghệ thuật trang trí từ châu Âu bao gồm khoảng 2.000 mặt hàng. Sớm nhất là từ thời trung cổ, và toàn bộ rất đa dạng. Nó bao gồm các tác phẩm nghệ thuật làm từ gỗ và xương, cơ sở và kim loại quý, đá, dệt may, gốm sứ và thủy tinh. Quan tâm đặc biệt là bộ sưu tập gốm sứ bao gồm tất cả các loại tác phẩm nghệ thuật chính và bộ sưu tập đồ nội thất.

Bộ sưu tập khảo cổ học [ chỉnh sửa ]

Bảo tàng Mỹ thuật chủ yếu là một bảo tàng nghệ thuật cổ điển. Cổ vật cổ đại là cốt lõi và là thành phần chính của bộ sưu tập của nó, và Bộ Cổ vật là một trong ba khoa khoa học chính. Người sáng lập và giám đốc của nó, Ivan Tsvetaev (1847-1913), là một chuyên gia về nghệ thuật cổ đại, cũng như các cộng sự thân cận nhất của ông, Vladimir Malmberg (1860-1921) và Nikolay Scherbakov (1884-1933). Bộ sưu tập cổ của Bảo tàng Nhà nước Pushkin hiện bao gồm hơn 37.000 tác phẩm, bao gồm nhiều mảnh cổ vật. Nó bao gồm khoảng 100 mảnh kiến trúc; hơn 300 tác phẩm điêu khắc cổ đại; khoảng 2.500 tàu sơn từ Síp, Hy Lạp cổ đại và Nam Ý; khoảng 2.300 mảnh đất nung; hơn 1.300 đồng; khoảng 1.200 công trình ứng dụng (chủ yếu là kính); hơn 100 viên đá được chạm khắc; khoảng 30 mảnh tranh treo tường; và hai bức tranh khảm.

Ai Cập Hầu hết các vật thể được trình bày trong Hội trường số 1 đã được trưng bày kể từ khi Bảo tàng mở cửa năm 1912 và đến từ bộ sưu tập của Vladimir Golenishchev (1856-1947). Đây là một trong những bộ sưu tập nghệ thuật Ai Cập cổ đại hay nhất thế giới, được Bảo tàng mua lại vào năm 1909. Bộ sưu tập khoảng 8.000 đồ vật này là bộ sưu tập quan trọng đầu tiên của Bảo tàng Mỹ thuật. Vào năm 1913, Bảo tàng đã mua được một bộ sưu tập các vật phẩm, bao gồm một chiếc đĩa với cảnh tang tóc được gọi là Mourners. Một vài món quà quý giá đã được Yury Nechaev-Maltsov (1834-1913) tạo ra: chân dung xác ướp Fayum xinh đẹp, một bức tượng vàng và một bức tượng bằng đồng của Harpocrates đi bộ. Sau cuộc Cách mạng Xã hội Chủ nghĩa Tháng Mười vĩ đại, bộ sưu tập Bảo tàng Ai Cập đã mua các triển lãm từ các bảo tàng và bộ sưu tập tư nhân khác. Hơn nữa, các nhà khoa học có công việc gắn bó chặt chẽ với Bảo tàng, chẳng hạn như Boris Farmakovsky (1870-1928), Tamara Borozdina-Kozmina (1883-1958) và Alexander Zhivago (1860-1940), đã đưa các cổ vật của họ cho Sở Cổ Đông. Bộ sưu tập của Bảo tàng đã được làm phong phú đáng kể sau khi mua lại bộ sưu tập của họa sĩ và nhà sử học nghệ thuật Nikolay Prakhov (1873-1957) vào năm 1940. Bộ sưu tập bao gồm 217 tác phẩm và trước đây thuộc về cha của Prakhov, nhà sử học, nhà triết học, nhà khảo cổ học nổi tiếng người Nga. Adrian Prakhov (1846-1916). Adrian Prakhov đã đến Ai Cập nhiều lần để nghiên cứu các cổ vật. Sau đó, các tài sản của Bộ Đông phương cổ đại được tăng cường thông qua các món quà, khai quật khảo cổ và mua lại thường xuyên.

Nền văn minh cổ đại Bảo tàng lưu giữ các cổ vật chính hãng của Tây Nam Á dựa trên bộ sưu tập của nhà Đông phương học và nhà Ai Cập học nổi tiếng người Nga Vladimir Golenishchev. Nó bao gồm hơn 300 tấm hình nêm và hơn 200 mảnh glyptic. Bảo tàng đã có được những tấm đầu tiên vào năm 1911, một năm trước khi khai trương chính thức. Bộ sưu tập Trung Á của Bộ Đông cổ đại được thể hiện bằng những bức tượng bằng đất sét từ cuối thiên niên kỷ thứ 1 trước Công nguyên. và đầu thế kỷ thứ nhất A.D. (những mảnh vỡ của một bức tượng nữ và một người đàn ông), được mua lại vào giữa những năm 1990. Những tác phẩm này đến từ lãnh thổ Margiana (phía đông nam Turkmenistan hiện đại) và là những ví dụ tuyệt vời về nghệ thuật địa phương đích thực và ảnh hưởng của các truyền thống cổ xưa và thậm chí lâu đời hơn.

Cổ vật Bộ sưu tập đồ cổ của Bảo tàng Mỹ thuật Pushkin bao gồm nhiều hiện vật chính hãng: hơn 1.000 tàu, mảnh nhựa nhỏ và tác phẩm điêu khắc. Các mặt hàng đầu tiên được cung cấp bởi Nội các Mỹ thuật và Cổ vật của Đại học Moscow. Những ví dụ tuyệt đẹp về đồ gốm vẽ Hy Lạp cổ đại đã được chuyển giao vào những năm 1920 từ Bảo tàng Lịch sử, Bảo tàng Gốm sứ, Phòng trưng bày Tretyakov và Bảo tàng Rumyantsev. Nhiều cổ vật đã được tìm thấy trong các cuộc thám hiểm khảo cổ dài hạn đến các thành phố cổ, như Panticapaeum và Scythian N Nott (Crimea), cũng như Phanagoria (Bán đảo Taman).

Bộ sưu tập phôi của Tsvetaev Bộ sưu tập các diễn viên và bản sao, tiêu biểu cho các bảo tàng châu Âu của thế kỷ 19, ngày nay là duy nhất trong sự bảo tồn và tính nhất quán của nó. Ban đầu, nắm giữ của nó được xác định bởi vị thế và lợi ích của lịch sử nghệ thuật vào cuối thế kỷ 19. Bộ sưu tập các diễn viên hiện đang được hiển thị trong tòa nhà lịch sử chỉ trong một phần ba hội trường mà Tsvetaev dành cho mục đích này. Hầu hết bộ sưu tập này vẫn mở cửa cho công chúng, vì khoảng 1.000 tác phẩm có thể được xem tại Bảo tàng nghệ thuật giáo dục Ivan Tsvetaev. Khoảng một nửa trong số 22 phòng triển lãm của Bảo tàng, được thiết kế và tạo ra bởi Ivan Tsvetaev, được dành riêng cho nghệ thuật nhựa cổ đại. Danh sách các hiện vật để triển lãm đã được chuẩn bị với sự giúp đỡ của nhà nghiên cứu cổ vật nổi tiếng Vladimir Malmberg. Bộ phôi được lựa chọn cẩn thận làm từ các tác phẩm điêu khắc Creto-Mycenean, Hy Lạp cổ đại và La Mã đã được bổ sung các bản sao electrotype sáng tạo tái tạo hoàn toàn đồ trang sức, miếng nhựa nhỏ và vũ khí. Các bản sao và các bản sao electrotype đã tạo ra một bức tranh và sự hiểu biết đầy đủ về sự phát triển của nghệ thuật cổ đại. Phần thứ hai của bộ sưu tập các diễn viên và bản sao thể hiện những cột mốc phát triển nghệ thuật Tây Âu từ thời kỳ đầu của Kitô giáo đến thời Phục hưng. Nghệ thuật của Michelangelo được thể hiện đầy đủ trong giải trình bày. Các tác phẩm điêu khắc được bổ sung với các bản sao của các công trình kiến trúc và chi tiết. Cả hai triển lãm và hội trường, được thiết kế theo khái niệm tái cấu trúc các hình thức kiến trúc, đã phục vụ một mục tiêu giáo dục thống nhất. Với sự gắn kết tương tự, Ivan Tsvetaev muốn trình bày nghệ thuật nhựa của thời kỳ hiện đại và hoàn thành bộ sưu tập với các tác phẩm được làm từ các tác phẩm điêu khắc đương đại, nơi các tác phẩm của Auguste Rodin sẽ chiếm vị trí trung tâm. Thật không may, phần cuối cùng của kế hoạch của ông đã không được thực hiện do thiếu kinh phí sau khi một đám cháy bùng phát trong quá trình xây dựng. Một số diễn viên và bản sao từ bộ sưu tập Bảo tàng là bản sao duy nhất của các cổ vật bị mất trong Thế chiến.

Bộ sưu tập Numismatic [ chỉnh sửa ]

Ngày nay, các tổ chức của Cục Numismatics của Bảo tàng Mỹ thuật Pushkin tạo thành một bộ sưu tập vượt quá 200.000 mặt hàng và 3.000 tập đặc biệt thư viện. Nó đã được bắt đầu tại Đại học Imperial Moscow. Năm 1888, bộ sưu tập đã được phân chia và hình thành cơ sở cho các bộ sưu tập số lớn của Moscow thuộc về Bảo tàng Lịch sử và Bảo tàng Mỹ thuật Alexander III. Từ năm 1912, các đồ vật của nghệ thuật số cổ đại và Tây Âu từ bộ sưu tập của trường đại học đã được chuyển đến Cục Điêu khắc của Bảo tàng Mỹ thuật và hầu hết được đóng gói. Đến tháng 6 năm 1925, những người bảo vệ Bảo tàng đã nhóm lại một số trường hợp với tiền xu, huy chương và phôi và tạo ra Nội các số nằm trên ban công của Hội trường Trắng. Năm 1945, Bảo tàng Số học Nội các trở thành một bộ phận độc lập. Nó bao gồm các tài liệu khảo cổ từ Trung Á, chẳng hạn như tích trữ tiền Kushano-Sasanian được mua vào năm 2002 ^[4] Ngày nay, Cục Numismatics của Bảo tàng Mỹ thuật Pushkin sở hữu nhiều đồ vật: tiền xu, huy chương, đơn đặt hàng, tem, tiền giấy, đá quý khắc, phôi, vv

Khu phố bảo tàng [ chỉnh sửa ]

Thực hiện khái niệm phát triển Bảo tàng Mỹ thuật Pushkin và chuyển đổi thành khu bảo tàng giữa phố Volkhonka, ngõ Kolymazhny và Bolshoy và Maly Znamensky Lanes bắt đầu vào năm 2014 (xem trang web của Khu phố Bảo tàng). Ý tưởng về Khu phố Bảo tàng trên Phố Volkhonka thuộc về Ivan Tsvetaev, một nhà triết học và sử học nghệ thuật, đồng thời là người sáng lập và giám đốc đầu tiên của Bảo tàng. Các dự án mở rộng bảo tàng đã được đề xuất kể từ ngay sau khi khai trương. Công việc tại Khu phố Bảo tàng của Bảo tàng Mỹ thuật Pushkin bắt đầu vào cuối những năm 2000 để ghi nhận kỷ niệm 100 năm của Bảo tàng. Năm 2008, Chính phủ Liên bang Nga đã phân bổ ngân sách cho dự án này. Từ 2014-2019, các tòa nhà Bảo tàng đang được xây dựng lại và điều chỉnh, và Trung tâm Lưu ký, Phục hồi và Triển lãm đang được xây dựng. Trong năm 2019-2023, Tòa nhà chính của Bảo tàng Mỹ thuật Pushkin sẽ được xây dựng lại. Sau khi tái thiết, chín bảo tàng sẽ hoạt động trong Khu bảo tàng. Không gian sẽ được tạo ra trong mỗi bảo tàng cho các triển lãm vĩnh viễn và tạm thời, lưu ký, cửa hàng, giảng đường, khu công cộng và quán cà phê.

Wiki