Nghệ thuật đào tẩu – Wikipedia

Trang tiêu đề của phiên bản đầu tiên, 1751

The Art of Fugue (hoặc The Art of the Fugue ; German: Die Kunst der Fuge ), BWV 1080, là một tác phẩm âm nhạc chưa hoàn chỉnh của nhạc cụ không xác định của Johann Sebastian Bach (1685 sừng1750). Được viết vào thập kỷ cuối đời, Nghệ thuật đào tẩu là đỉnh cao của thử nghiệm của Bach với các tác phẩm nhạc cụ độc thoại.

Công việc này bao gồm 14 fugues và 4 canons trong D nhỏ, mỗi can sử dụng một số biến thể của một chủ đề chính duy nhất và thường được yêu cầu tăng độ phức tạp. "Ý tưởng chủ đạo của tác phẩm", như được đưa ra bởi chuyên gia Bach Christoph Wolff, "là một khám phá chuyên sâu về các khả năng đối nghịch vốn có trong một chủ đề âm nhạc duy nhất." [1] Từ "contrapuncus" thường được sử dụng cho mỗi fugue.

Nguồn [ chỉnh sửa ]

Nguồn gốc đầu tiên của tác phẩm là một bản thảo có chữ ký [2] vào đầu những năm 1740, chứa 12 fugues và 2 canons. Chữ ký này thường được gọi bằng số cuộc gọi P200 trong Thư viện Nhà nước Berlin. Ba bản thảo cho các mảnh sẽ xuất hiện trong phiên bản sửa đổi đã được gói cùng với P200 tại một số điểm trước khi được thư viện mua lại.

Phiên bản sửa đổi được xuất bản vào tháng 5 năm 1751, chưa đầy một năm sau cái chết của Bach. Ngoài những thay đổi về thứ tự, ký hiệu và chất liệu của các mảnh xuất hiện trong bút tích, nó còn chứa 2 đường đào mới, 2 khẩu pháo mới và 3 mảnh ghép giả mạo. Một phiên bản thứ hai đã được xuất bản vào năm 1752, nhưng chỉ khác ở phần bổ sung của lời tựa của Friedrich Wilhelm Marpurg.

Bất chấp các sửa đổi của nó, phiên bản in năm 1751 có một số lỗi biên tập rõ ràng. Phần lớn trong số này có thể được quy cho cái chết tương đối đột ngột của Bach giữa lúc xuất bản. Ba mảnh được bao gồm dường như không phải là một phần của thứ tự dự định của Bach: một phiên bản chưa được tiết lộ (và do đó là dư thừa) của fugue kép thứ hai, Contrapuncus X; một sự sắp xếp hai bàn phím [3] của fugue gương đầu tiên, Contrapuncus XIII; và một bản hòa âm hợp xướng " Vor deinen Thron tret ich hiermit " ("Herewith I come before Thy Throne"), xuất phát từ BWV 668a, và được ghi chú trong phần giới thiệu cho phiên bản là một sự bù đắp cho tác phẩm. đã cố tình bị Bach ra lệnh trên giường chết.

Nhân vật dị thường của trật tự được xuất bản và Fugue chưa hoàn thành đã đưa ra một loạt các lý thuyết cố gắng khôi phục công việc về trạng thái ban đầu mà Bach dự định.

Cấu trúc [ chỉnh sửa ]

Nghệ thuật Fugue dựa trên một chủ đề duy nhất ( ] hoặc phát trên organ ):

mà mỗi canon và fugue sử dụng trong một số biến thể.

Công việc chia thành bảy nhóm, theo thiết bị đương thời phổ biến của mỗi mảnh; trong cả hai phiên bản, các nhóm này và các thành phần tương ứng của chúng thường được yêu cầu tăng độ phức tạp. Theo thứ tự xuất hiện trong phiên bản in năm 1751 (không có các tác phẩm nói trên về sự bao gồm giả), các nhóm và các thành phần của chúng như sau.

Những cuộc đào tẩu đơn giản:

Counter-fugues, trong đó đối tượng được sử dụng đồng thời ở các dạng thông thường, đảo ngược, tăng cường và giảm dần:

  • Contrapuncus V : Có nhiều mục stretto, cũng như Contrapuncti VI VII chơi chủ đề chính ] ( help · thông tin )
  • Contrapuncus VI, a 4 in Stylo Francese : Điều này thêm cả hai hình thức của chủ đề trong giảm dần, [4] ( giảm một nửa độ dài ghi chú), với các cụm bán nguyệt tăng dần và giảm dần trong một giọng nói được trả lời hoặc chấm câu bởi các nhóm tương tự trong demisemiquavers trong một giọng nói khác, chống lại các ghi chú được duy trì trong các giọng nói đi kèm. Nhịp điệu rải rác, được tăng cường bởi các nhóm tăng dần và giảm dần này, gợi ý cái được gọi là "phong cách Pháp" trong ngày của Bach, do đó cái tên Stylo Francese . [5] chơi chủ đề chính
  • Contrapuncus VII, 4 trên mỗi Augmentedem et Diminifyingem [19] Sử dụng tăng cường (nhân đôi tất cả độ dài ghi chú) và các phiên bản giảm dần của chủ đề chính và đảo ngược của nó.

Các cuộc đào tẩu kép và ba, sử dụng hai và ba đối tượng tương ứng:

  • Contrapuncus VIII, a 3 : Triple fugue, với ba đối tượng, có các giải trình độc lập, chơi chủ đề chính
  • Contrapuncus IX, 4 alla Duodecima : Fugue đôi, với hai đối tượng xảy ra phụ thuộc và ở vị trí đối nghịch không thể đảo ngược vào ngày 12, ( trợ giúp · thông tin )
  • Contrapuncus X, a 4 alla Decima : Double fugue xảy ra một cách phụ thuộc và ở điểm đối nghịch không thể đảo ngược vào ngày 10, chơi chủ đề chính 19659056] Contrapuncus XI, a 4 : Triple fugue, sử dụng ba đối tượng của Contrapuncus VIII trong nghịch đảo, ( trợ giúp · thông tin )

Gương fugues, trong đó một mảnh được ký hiệu một lần và sau đó bằng giọng nói đảo ngược, mà không vi phạm các quy tắc hoặc âm nhạc đương thời:

  • Contrapuncus XII, a 4
  • Contrapuncus XIII, a 3

Canons, được dán nhãn theo khoảng thời gian và kỹ thuật:

  • Canon per Augmentedem in contrario Motu : Canon trong đó giọng nói sau đây được đảo ngược và tăng cường.
  • Canon alla Ottava : Canon bắt chước ở quãng tám
  • Canon alla Decima ở Contrap Terza : Canon bắt chước vào lần thứ mười
  • Canon alla Duodecima trong Contrapunto alla Quinta : Canon bắt chước vào thứ mười hai

Fugue chưa hoàn thành:

  • Fuga a 3 Soggetti ( "Contrapuncus XIV" ): Fugue ba giọng nói (không được Bach hoàn thành, nhưng có khả năng đã trở thành một cuộc đào tẩu gấp bốn lần: xem bên dưới), chủ đề thứ ba trong đó bắt đầu bằng mô-đun BẠCH, B – A – C – B ('H' trong ký hiệu chữ cái tiếng Đức). chơi mô-đun .

Nhạc cụ ]

Cả hai phiên bản của Art of Fugue đều được viết bằng điểm mở, trong đó mỗi giọng nói được viết trên chính nhân viên của mình. Điều này đã khiến một số người kết luận [6] rằng Nghệ thuật đào tẩu được dự định là một bài tập trí tuệ, có nghĩa là được nghiên cứu nhiều hơn nghe. Nhà soạn nhạc và nhà âm nhạc học nổi tiếng Gustav Leonhardt, [7] đã lập luận rằng Art of Fugue có lẽ được chơi trên một nhạc cụ bàn phím (và cụ thể là harpsichord). [8] Các lập luận của Leonhardt bao gồm: 19659074] Đó là thông lệ phổ biến trong thế kỷ 17 và đầu thế kỷ 18 để xuất bản các phần bàn phím với số điểm mở, đặc biệt là những phần phức tạp. Các ví dụ bao gồm Frescobaldi's Fiori nhạci (1635), Samuel Scheidt's Tabulatura Nova (1624), tác phẩm của Johann Jakob Froberger (1616 Chuyện1667), Franz Anton Maichel [90] 1702 Ném1750), và những người khác.

  • Phạm vi của không có nhạc cụ hòa tấu hay dàn nhạc nào trong thời kỳ này tương ứng với bất kỳ phạm vi của các giọng nói trong The Art of Fugue . Hơn nữa, không có hình dạng giai điệu nào đặc trưng cho văn bản hòa tấu của Bach được tìm thấy trong tác phẩm, và không có basso continuo.
  • Các loại fugue được sử dụng gợi nhớ đến các loại trong Clavier Well-Tempered thay vì các cuộc đào tẩu của Bach; Leonhardt cũng cho thấy sự tương đồng về "quang học" giữa các bộ sưu tập của hai bộ sưu tập và chỉ ra những điểm tương đồng về phong cách khác giữa chúng.
  • Cuối cùng, vì giọng trầm trong Nghệ thuật Fugue thỉnh thoảng tăng lên trên giọng nam cao và tenor trở thành âm trầm "thực sự", Leonhardt suy luận rằng phần âm trầm không có nghĩa là được nhân đôi ở độ cao 16 feet, do đó loại bỏ cơ quan ống như nhạc cụ dự định, để harpsichord trở thành lựa chọn hợp lý nhất. [19659079TuynhiênnhữngngườiphảnđốilýthuyếtcủaLeonhardtnhưReinhardGoebelchorằng: [ Câu trích dẫn này cần một trích dẫn ]
    1. Nghệ thuật Fugue không thể chơi được trên bàn phím . Chẳng hạn, Contrapuncus XII và XIII không thể chơi trên một bàn phím mà không thực hiện các bước nhảy vụng về hoặc bỏ qua chủ đề chính, đặc biệt là trên các nhạc cụ bàn phím của Bach, như đàn harpsichord hoặc pianoforte đầu tiên, cả hai đều không có bàn đạp duy trì . Đây là điều mà Bach sẽ không bao giờ được phép xảy ra. (Mặc dù Leonhardt lưu ý rằng có những đoạn 'không thể phát' tương tự trong Clavier Well-Tempered .)
    2. Sự vắng mặt của continuo basso chỉ hợp lý vì một cuộc đào tẩu cho tứ tấu đàn dây sẽ không có gì bằng mặc định.

    Cũng có khả năng Nghệ thuật Fugue không dành cho một nhạc cụ (loại) nào, mà thay vào đó là bất kỳ nhạc cụ nào có trong tay. [ trích dẫn cần thiết ] Giả thuyết này được cân nhắc bởi lịch sử ghi âm và hòa nhạc hiện đại của tác phẩm: nó được thực hiện đa dạng bởi tứ tấu đàn dây, tứ tấu gió, bàn phím solo, điện tử và dàn nhạc. Xem "Bản ghi đáng chú ý", bên dưới. [ nghiên cứu ban đầu? ]

    Fugue chưa hoàn thành [ chỉnh sửa ]

    Trang cuối cùng của Contrapuncus 19659092] Một bản thảo viết tay của tác phẩm được gọi là Fugue chưa hoàn thành nằm trong số ba bản kèm theo bản thảo có chữ ký P200. Nó đột ngột dừng lại ở giữa phần thứ ba của nó, với một biện pháp duy nhất được viết một phần 239. Chữ ký này mang một ghi chú trong chữ viết tay của Carl Philipp Emanuel Bach, ghi rõ "Über dieer Fuge, wo der Name BACH im Ngượcasubject angebracht worden, ist der Verfasser cử chỉ. " ("Tại thời điểm nhà soạn nhạc giới thiệu tên BẠCH [màkýhiệutiếngAnhsẽlàB mậtA cách Cọ B ] trong Đối với nhà đào tẩu này, nhà soạn nhạc đã chết. ") Tài khoản này bị tranh cãi bởi các học giả hiện đại, vì bản thảo được viết rõ ràng trong tay của Bach, và do đó có một thời gian trước khi sức khỏe và tầm nhìn bị suy giảm của anh ta sẽ ngăn cản khả năng viết của anh ta, có lẽ là 1748 Từ1749. [9]

    Nhiều học giả, bao gồm cả Gustav Nottebohm (1881), Wolff và Davitt Moroney, đã lập luận rằng tác phẩm này có ý định là một cuộc đào tẩu tứ phương, chủ đề mở đầu của Contrapuncus I sẽ được giới thiệu là chủ đề thứ tư. Tiêu đề Fuga a 3 soggetti bằng tiếng Ý chứ không phải tiếng Latinh, không được nhà soạn nhạc đưa ra mà bởi CPE Bach, và cáo phó của Bach thực sự đề cập đến "một bản nháp cho một cuộc đào tẩu có chứa bốn chủ đề trong bốn tiếng nói ". Sự kết hợp của cả bốn chủ đề sẽ đưa toàn bộ tác phẩm lên cao trào phù hợp. Wolff cũng nghi ngờ rằng Bach có thể đã hoàn thành cuộc đào tẩu trên một trang bị mất, được gọi là "đoạn X", trong đó nhà soạn nhạc đã cố gắng tìm ra điểm đối nghịch giữa bốn chủ đề. [ cần trích dẫn ]

    Một số nhạc sĩ và nhà âm nhạc đã sáng tác các bản hoàn chỉnh phỏng đoán của Contrapuncus XIV bao gồm chủ đề thứ tư, bao gồm các nhà âm nhạc Donald Tovey (1931), Zoltán Göncz (1992), Yngve Jan Trede (1992) và Thomas Daniel (2010), các nhà tổ chức Helmut Walcha, David Goode, Lionel Rogg và Davitt Moroney (1989). Ferruccio Busoni's Fantasia contrappuntistica dựa trên Contrapuncus XIV nhưng là một tác phẩm của Busoni hơn là Bach. Năm 2001, Luciano Berio đã bố trí dàn nhạc giao hưởng cho dàn nhạc; Trong khi Berio không hoàn thành fugue theo nghĩa thông thường, anh ta đã tạo ra một phiên bản biểu diễn cho phép các tác phẩm biến mất một cách duyên dáng. [ trích dẫn cần thiết ] Các phần hoàn chỉnh khác không kết hợp phần tư chủ đề bao gồm những tác phẩm của nhà soạn nhạc cổ điển Pháp Alexandre Pierre François Boëly và nghệ sĩ piano Kimiko Doulass-Ishizaka.

    Năm 2007, nhà tổ chức và nhạc trưởng người New Zealand Indra Hughes đã hoàn thành luận án tiến sĩ về kết thúc dang dở của Contrapuncus XIV, cho rằng công việc bị bỏ dở không phải vì Bach chết, mà là sự lựa chọn có chủ ý của Bach để khuyến khích những nỗ lực độc lập tại hoàn thành. [10] [11]

    Cuốn sách của Douglas Hofstadter Gôdel, Escher, Bach nói về cái chết chưa hoàn thành của Bach – minh họa má của nhà logic học người Áo Kurt Gödel của định lý bất toàn đầu tiên. Theo Gôdel, sức mạnh của một hệ thống toán học chính thức "đủ mạnh" có thể bị khai thác để "phá hoại" hệ thống, bằng cách dẫn đến những tuyên bố khẳng định những điều như "Tôi không thể được chứng minh trong hệ thống này". Trong cuộc thảo luận của Hofstadter, tài năng sáng tác tuyệt vời của Bach được sử dụng như một phép ẩn dụ cho một hệ thống chính thức "đủ mạnh"; tuy nhiên, việc Bach đưa tên riêng của mình "vào mật mã" vào cuộc đào tẩu không phải là một trường hợp tự ám chỉ của Gôdelian; và việc Bach không hoàn thành cuộc đào tẩu tự giới thiệu của mình đóng vai trò như một phép ẩn dụ cho tính không thể thực hiện được của khẳng định của người Gôdel, và do đó cho sự không hoàn chỉnh của hệ thống chính thức.

    Sylvestre và Costa [12] đã báo cáo một kiến ​​trúc toán học của The Art of Fugue dựa trên số lượng thanh, cho thấy toàn bộ tác phẩm được hình thành trên cơ sở chuỗi Fibonacci và tỷ lệ vàng. Tầm quan trọng của kiến ​​trúc toán học có lẽ có thể được giải thích bằng cách xem xét vai trò của công trình như là một đóng góp thành viên cho Corr Corrierende Societät der nhạcischen Wissenschaften [de]và theo nghĩa "khoa học" mà Bach gán cho phản biện.

    Bản ghi đáng chú ý [ chỉnh sửa ]

    Harpsichord [ chỉnh sửa ]

    Organ [ chỉnh sửa ]

    • Helmut Walcha (1956, 1970) [13]
    • Glenn Gould (1962) không đầy đủ [15]
    • ] [16]
    • Marie-Claire Alain (1974, Rotterdam)
    • Wolfgang Rübsam (1992)
    • Marie-Claire Alain (1993)
    • Louis Thiry (1993) trên cơ quan Silbermann của Nhà thờ St Thomas, Strasbourg
    • Herbert Tachezi [de] (1996) trên Jürgen Ahrend và Gerhard Brunzema [de] organ ở St. Johann (Oberneuland) [1965948] 19659076] André Isoir (1999) [17] Một số phong trào được biểu diễn như một bản song ca với Pierre Farago, trên cơ quan Grenzing của Saint-Cyprien ở Périgord, Pháp
    • Hans Fagius (2000) trên cơ quan Carves Lund của Nhà thờ Garnions Copenhagen, Đan Mạch
    • Kevin Bowyer (2001) trên cơ quan Marcussen của Saint Hans Church, Odense, Đan Mạch
    • Régis Allard (2007)
    • George Ritchie (2010) trên Richards, F owkes & Co organ của Pinnacle Presbyterian Church ở Scottsdale, Arizona. Bản ghi này bao gồm như một phần thưởng theo dõi thay thế cho phần đào chưa hoàn thành cuối cùng với sự hoàn thành của Helmut Walcha.
    • Joan Lippincott (2012)

    Piano [ chỉnh sửa ]

    Bộ tứ chuỗi [ chỉnh sửa ]

    Dàn nhạc [ chỉnh sửa ]

    Khác [ chỉnh sửa ]

    Xem thêm [ chỉnh sửa ]

    Ghi chú và tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

    1. ^ Johann Sebastian Bach, Nhạc sĩ đã học của Christoph Wolff, tr. 433, ISBN 0-393-04825-X.
    2. ^ Bản thảo chữ ký mang tiêu đề Die Kunst der Fuga được viết trong tay của con rể của ông Johann Christoph Altnickol. Điều này ngụ ý rằng tiêu đề đã được hình thành tại một số thời điểm trước khi phiên bản in, có tiêu đề Die Kunst der Fuge nhưng sau khi hoàn thành chữ ký.
    3. ^ Dấu hiệu in của "a 2 Clav. " và đối trọng của các giọng nói được thêm vào dường như không tuân theo thông lệ của Bach, bằng chứng là các phần có thể được bao gồm bởi các biên tập viên của phiên bản in để củng cố tác phẩm.
    4. ^ Helmut Walcha, "Zu meiner Wiedergabe", trong Die Kunst Der Fuge BWV 1080 St Laurenskerk Alkmaar 1956 (Sản xuất Archiv, Polydor International 1957), Chèn trang 5 Chuyện11, tại trang. 7.
    5. ^ " Nghệ thuật đào tẩu ". Truyền thông công cộng Mỹ . Truy cập 25 tháng 11 2010 .
    6. ^ Truyền thông, Công chúng Mỹ. "Nghệ thuật của Fugue". pipedreams.publicradio.org .
    7. ^ a b ] Leonhardt, Gustav (tháng 7 năm 1953). " Nghệ thuật đào tẩu – Tác phẩm Harpsichord cuối cùng của Bach: Một cuộc tranh cãi". Thời báo âm nhạc . 39 (3): 463 Tắt466. JSTOR 740009.
    8. ^ D. Schulenberg. "Biểu hiện và tính xác thực trong âm nhạc Harpsichord của J.S. Bach". Tạp chí Âm nhạc học Tập. 8, Số 4 (Mùa thu, 1990), trang 449 Từ476
    9. ^ Xem ví dụ các cuộc thảo luận trong Johann Sebastian Bach, Nhạc sĩ đã học của Christoph Wolff, ISBN 0-393-04825-X.
    10. ^ Tin tức Đại học Auckland, Tập 37, Số 9, ngày 25 tháng 5, 2007) Được lưu trữ vào ngày 26 tháng 9 năm 2007, tại Wayback Machine
    11. ^ Luận án có sẵn trực tuyến: http://hdl.handle.net/2292/392[19659174[^[19659149[[1945450101[LoïcSylvestre;CostaMarco(2011) THE_ART_OF_FUGUE "Kiến trúc toán học của Bach Nghệ thuật đào tẩu ". Il Saggiatore Musicale . 17 : 175 Mạnh196.
    12. ^ a b 19659005] Các bản ghi âm của Walcha (1970) và Moroney bao gồm cả việc hoàn thành Contrapuncus XIV và bản gốc chưa hoàn thành, trong khi Bergel chỉ bao gồm nỗ lực của anh ta. 19659149] Robert Hill: Bản ghi âm của Cung cấp âm nhạc & Nghệ thuật Fugue bach-cantatas.com
    13. ^ a ] b Biểu diễn một phần trên đàn organ ( Contrapuncti Iiêu IX ) và piano ( I, II, IV, IX, XI, XIII inversus XIV ).
    14. ^ Bản ghi âm, bao gồm cả bản gốc chưa hoàn thành và bản hoàn thành của Rogg, trong năm phát hành đã giành giải Grand Prix du Disque từ Charles Học viện Cros.
    15. ^ [19659149] André Isoir: Bản ghi âm của Cung cấp âm nhạc Nghệ thuật Fugue bach-cantatas.com
    16. ^ Được xuất bản bởi Accentus Music: CD – JS Kunst der Fuge – Zhu Xiao-Mei, Piano, số ACC 30308
    17. ^ "video".
    18. ^ Paolo Borciani và Elisa Pegreffi với Tommaso Poggi , như Quartetto Italiano, CD Nuova Era 7342, ghi âm 1985.See [1]
    19. ^ Ngoại trừ các khẩu súng, được chơi bởi harpsichordist Kenneth Gilbert trong bản ghi âm.
    20. ^ "J. S. Bach: The Art of the Fugue – Die Kunst der Fuge, BWV 1080 ". www.niederfellabrunn.at .
    21. ^ Jack Stratton: Contrapuncus IX (talkbox) trên YouTube

    Liên kết ngoài [ chỉnh sửa ]

    • Bản ghi đầy đủ của Nghệ thuật Fugue bach-cantatas.com
    • Discography
    • Johann Sebastian Bach / L'art de la fugue / Nghệ thuật của Fugue – Jordi Savall, Hesperion XX – Alia Vox 9818
    • Hiệp hội Piano: JS Bach – Một tiểu sử và nhiều bản ghi âm miễn phí khác nhau ở định dạng MP3, bao gồm Art of Fugue 19659076] Tiểu luận web về Nghệ thuật đào tẩu
    • Giới thiệu về Nghệ thuật của Fugue
    • Die Kunst der Fuge (điểm số và tệp MIDI) trên trang web Dự án Mutopia [19659056] The Art of Fugue : Điểm số tại Dự án Thư viện Điểm âm nhạc quốc tế (IMSLP)
    • The Art of Fugue dưới dạng tệp MIDI
    • Hình ảnh về sự kết thúc của fugue cuối cùng tại trang web bên ngoài
    • ] Contrapuncus XIV (fugue tứ giác được xây dựng lại) – Carus-Verlag
    • Malina, János: The Fugue Ultimate, Khu phố Hungary, Mùa đông 2007
    • Contrapuncus XIV (tái cấu trúc): Phần 1/2, Phần 2/2 (video trên YouTube)
    • Contrapuncus II dưới dạng hypermedia tương tác tại Siêu văn bản hợp tác BinAural
    • Tổng hợp và phân tích Nghệ thuật đào tẩu của Jeffrey Hall
    • Hughes, Indra (2006). "Tai nạn hay thiết kế? Những lý thuyết mới về Contrapuncus 14 chưa hoàn thành trong JS Bach's The Art of Fugue BWV 1080", Luận án tiến sĩ của Đại học Auckland
    • "Johann Sebastian Bach ", bài báo Uri Golomb, được xuất bản trong Tạp chí Âm nhạc sớm Goldberg
    • Ars Rediviva: Thư viện ghi âm, Nghệ thuật của Fugue Contrapuncus VIII
    • phim Fugue sa mạc
    • Hiện thực điện tử của Klangspiegel
    • Hoàn thành Contrapuncus XIV của Paul Freeman
    • Bach, Alphametic và 19659076] "Le concert d'Irena Kosikova a fait un tabac", La Dépêche du Midi ngày 11 tháng 8 năm 2014 (bằng tiếng Pháp)