Nhiệm vụ được gọi là bộ lạc – Wikipedia

Posted on by lordneo

Một bộ lạc được gọi là Quest là một tập thể hip hop của Mỹ được thành lập vào năm 1985 [2][3] và ban đầu bao gồm MC và nhà sản xuất chính Q-Tip, [4] MC Phife Dawg, DJ và đồng sản xuất Ali Shaheed Muhammad, và MC Jarobi White, người đã rời nhóm một cách thân thiện vào năm 1991. Cuối năm đó, nhóm phát hành album thứ hai chịu ảnh hưởng jazz, The Low End Theory được coi là đã giúp định hình hip hop thay thế vào những năm 1990. [19659004] Cùng với De La Soul, nhóm là một phần trung tâm của Lưỡi bản xứ, tận hưởng thành công thương mại nhất trong số tất cả các nhóm xuất hiện từ tập thể đó. Năm 1998, ban nhạc đã tan rã ngay trước khi phát hành album thứ năm, Phong trào tình yêu nhưng vào năm 2006, các thành viên ban đầu của nhóm đã tái hợp và lưu diễn tại Hoa Kỳ. Vào năm 2016, nhóm đã phát hành album thứ sáu và cuối cùng, We Got It from Here … Thank You 4 Your Service vẫn chưa hoàn thành khi Phife Dawg đột ngột qua đời vào tháng 3 năm 2016 và được hoàn thành bởi Các thành viên khác sau khi ông qua đời. [6]

Nhóm được coi là người tiên phong của âm nhạc hip hop thay thế. [7] John Bush của AllMusic gọi họ là "nhóm rap thông minh, nghệ thuật nhất trong những năm 1990." [8] Nguồn đã cho ra mắt album đầu tay của nhóm, Những chuyến du hành theo bản năng của mọi người và những con đường của nhịp điệu một đánh giá hoàn hảo về năm 'mics', lần đầu tiên tạp chí đưa ra đánh giá này. [9][10] Năm 2005, A Tribe Called Quest đã nhận được giải thưởng Thành tựu đặc biệt tại Billboard Giải thưởng R & B / Hip-Hop ở Atlanta. [11] Năm 2007, nhóm chính thức được vinh danh tại Giải thưởng Hip Hop VH1 lần thứ 4.

Beginnings [ chỉnh sửa ]

Q-Tip (Kamaal Ibn John Fareed) và Phife Dawg (Malik Izaak Taylor) là những người bạn thời thơ ấu lớn lên cùng nhau ở Queens, New York. Ban đầu, Q-Tip biểu diễn như một nghệ sĩ solo dưới cái tên MC Love Child, thỉnh thoảng hợp tác với Ali Shaheed Muhammad với tư cách là một bộ đôi rapper và DJ. Trong khi bộ đôi này thường xuyên tạo ra các bản demo với Phife, sau đó được gọi là Crush Connection, Phife chỉ trở thành thành viên chính thức sau khi Jarobi White tham gia. Tên cuối cùng của nhóm được đặt ra vào năm 1988 bởi Jungle Brothers, người học cùng trường trung học với Q-Tip và Muhammad. [8] Q-Tip đã xuất hiện hai lần riêng biệt trong album đầu tay của Jungle Brothers, Jungle trong các bài hát "Black is Black" và "The Promo".

Đầu năm 1989, nhóm đã ký hợp đồng demo với Geffen Records và sản xuất bản demo gồm 5 bài hát, bao gồm các bài hát trong album sau "Mô tả về một kẻ ngốc", "Tôi rời ví của tôi trong El Segundo" và "Pubic Enemy" . Geffen quyết định không cung cấp cho nhóm một hợp đồng thu âm, và nhóm được cấp phép mua sắm cho một thỏa thuận ở nơi khác. Sau khi nhận được những lời đề nghị hấp dẫn cho các giao dịch nhiều album từ nhiều nhãn hiệu khác nhau, nhóm đã chọn một thỏa thuận khiêm tốn do Jive Records cung cấp. Jive Records sau đó được biết đến như một nhãn hiệu rap độc lập, một phần nhờ thành công của nó trong việc xây dựng sự nghiệp của các nghệ sĩ Boogie Down Productions và Too Short.

Những chuyến du hành theo bản năng của mọi người và những con đường của nhịp điệu [ chỉnh sửa ]

Chưa đầy một năm sau khi ký hợp đồng với Jive, nhóm đã phát hành đĩa đơn đầu tiên của họ, "Mô tả về một Fool ". Album đầu tay của họ Những chuyến du hành theo bản năng của mọi người và những con đường của nhịp điệu được đánh dấu bằng một cách tiếp cận trữ tình vui tươi, như trên "Tôi có thể đá nó lấy cảm hứng từ cuộc gọi và phản hồi?"; nội dung nhẹ nhàng như tình dục an toàn, ăn chay và kinh nghiệm trẻ trung; và ở một mức độ thấp hơn, một khiếu hài hước bình dị, không có nhiều tư thế của cả hip-hop khó tính và các khía cạnh cánh tả hơn của hip-hop có ý thức.

Du lịch theo bản năng của mọi người ban đầu được đáp ứng với nhiều ý kiến ​​trái chiều. Bá tước Dracula của Giọng nói làng đã gọi album là "dope nâng cao" và "rất ngọt ngào và trữ tình, rất thân thiện với người dùng. Bạn có thể phát nó ở chế độ nền khi bạn đọc Proust." Nguồn đã cho nó năm mics, xếp hạng cao nhất có thể của tạp chí. [9] Tuy nhiên, Chuck Eddy của Rolling Stone đã viết rằng album "là một trong số ít nhất album rap bao giờ ", và anh tiếp tục nói" không thể tưởng tượng được mọi người sẽ sử dụng loại nhạc này như thế nào. " [12]

Album chỉ đạt được động lực sau khi phát hành đĩa đơn "Bonita Applebum" và "Can I Kick It?", và đã trở thành vàng sáu năm sau đó. Sau khi phát hành, White rời nhóm vì lý do cá nhân. Một phiên bản kỷ niệm 25 năm được làm lại của Những chuyến du hành theo bản năng của mọi người và những con đường của nhịp điệu hiện đã có trên Bản ghi kế thừa và Bản ghi RCA. [13]

Lý thuyết cấp thấp ]]

Nhóm tiếp tục tập hợp một nhóm người hâm mộ trung thành thông qua các chuyến lưu diễn và khách mời, như "A Roller Skating Jam được đặt tên là" Thứ bảy "của De La Soul." Album thứ hai của nhóm, Lý thuyết cấp thấp , được phát hành vào ngày 24 tháng 9 năm 1991, với "Check the Rhime" là đĩa đơn chính. Dựa trên một mẫu từ "Love Your Life" của Average White Band, bài hát chủ yếu tạo ra sự giao thoa giữa giọng hát giữa Q-Tip và Phife; , hầu hết các bài hát của nhóm chỉ có giọng hát đặc trưng của Q-Tip.

Hai MC bắt đầu tập trung vào một loạt các vấn đề xã hội, từ hiếp dâm ngày ("Hiếp dâm khét tiếng") đến chủ nghĩa tiêu dùng ("Skypager"). Các bài hát ngắn hơn đáng kể, đột ngột hơn và nặng hơn. Khách mời trong album bao gồm Leaders of the New School (bao gồm Busta Rhymes), Brand Nubian và Vinia Mojica. Việc lấy mẫu sáng tạo, xếp lớp và cấu trúc các bản ghi jazz của họ đã khiến nhiều nhà phê bình gán cho phong cách của họ là jazz rap, một thuật ngữ mà Q-Tip không tán thành, vì ông cảm thấy rằng trong khi nó mô tả tốt các nhóm như Stetsasonic, nó đã hiểu sai A Tribe Called Quest , người (ngoài các bài hát như "Jazz (Chúng tôi đã nhận)") không phải lúc nào cũng dựa trên các bài hát của họ xung quanh nhạc jazz.

Trong khoảng thời gian này, nhóm bắt đầu thực hiện các video âm nhạc thử nghiệm và phong cách trực quan với đạo diễn Jim Swaffield, trong số đó là clip quảng cáo cho "Check the Rhime", lấy bối cảnh thời thơ ấu của St. Albans, Queens, the black- và "Jazz (Chúng tôi đã nhận)" màu trắng đột ngột cắt ngang "Buggin 'Out" đầy màu sắc của nó và bài hát "Kịch bản", mô phỏng một màn hình máy tính. Một buổi biểu diễn trực tiếp "Kịch bản" với các nhà lãnh đạo của trường học mới vào Triển lãm hội trường Arsenio dẫn đến sự phổ biến lớn hơn.

Album được sản xuất bởi A Tribe Called Quest cùng với Skeff Anselm (trên hai bài hát). Pete Rock đã tạo ra phiên bản nháp thô ban đầu cho "Jazz (Chúng tôi đã nhận)". Trái ngược với hầu hết các album hip-hop được phát hành vào đầu những năm 1990, trong đó có những nhịp đập thô ráp ở nhịp độ tương đối nhanh, chẳng hạn như Ice Cube's Amerikkka's Most Wanted hay Dr. Dre The Chronic , Lý thuyết cấp thấp có các nhịp thấp, nặng và trầm, nhấn mạnh vào bản chất trầm ngâm của bản ghi. Các buổi ghi âm và trộn cho album được xử lý bởi Bob Power tại Battery Studios ở thành phố New York.

Rolling Stone đã ca ngợi album này, nói rằng: "Mỗi lần Q-Tip vần qua các dòng bass của Carter, rãnh chỉ trở nên sâu hơn." [14] Ấn phẩm cũng đặt tên nó là # 154 trong số 500 hay nhất của họ Album của mọi thời đại, và cũng là một trong những Bản ghi thiết yếu của thập niên 90. [15] Lời khen ngợi thêm được đưa ra bởi Spin được liệt kê trong số 90 Album hay nhất của thập niên 90. [16] AllMusic gọi bản thu âm là "một trong những album hip-hop hay nhất trong lịch sử" và "một bản thu nghe hay hơn với mỗi lần nghe." [17] Dave Heaton, biên tập viên âm nhạc của Pop Matters nói về album:

Bất cứ điều gì thực sự đáng để viết gần như không thể diễn tả được; đó là câu hỏi hóc búa khi viết về âm nhạc. Bất kỳ đoạn trích dài 30 giây nào của Lý thuyết cấp thấp sẽ đi xa hơn để thuyết phục về sự tuyệt vời của album hơn bất cứ điều gì tôi có thể viết. Tôi có thể dễ dàng viết toàn bộ một cuốn sách trong một album này và vẫn cảm thấy như tôi hầu như không nói gì. Tuy nhiên, tôi có thể làm những điều tồi tệ hơn với thời gian của mình hơn là cố gắng nắm bắt ngay cả một sự nhiệt tình mà tôi cảm thấy mỗi khi tôi chơi album này. Lý thuyết cấp thấp là một trải nghiệm đáng chú ý, bổ ích về mặt thẩm mỹ và cảm xúc như bất kỳ tác phẩm âm nhạc nào tôi có thể nghĩ ra. [18]

Album được đánh giá:

  • Giải thưởng Album 5 Mic từ Nguồn (1991)
  • # 2 trong Chuyến đi của Ego 25 Album hay nhất của Hip Hop vào năm 1980 [98459010 ] (1999)
  • # 53 trong Blender 100 Album Mỹ vĩ đại nhất mọi thời đại (2002)
  • # 56 trong 100 bản thu được yêu thích nhất của Pitchfork Media của những năm 1990 (2003)
  • # 154 trong Rolling Stone ' s 500 Album hay nhất mọi thời đại (2003)
  • Tạp chí Spin
    • # 32 trong 90 album hàng đầu của thập niên 90 (1999)
    • # 38 trong 100 album hàng đầu trong 20 năm qua (2005)
    • # 87 in 100 Album thay thế (1995)

Lý thuyết cấp thấp hoạt động rất tốt trên các bảng xếp hạng và được chứng nhận vàng của RIAA vào ngày 19 tháng 2 năm 1992; nó đạt được trạng thái bạch kim vào năm 1995. Sau thành công của họ, nhóm một lần nữa lưu diễn và đóng góp bài hát "Hot Sex" vào nhạc nền cho bộ phim Boomerang vào năm 1992.

Nhóm swing jack mới Wreckx-N-Effect đã ngoại lệ với "Jazz (Chúng tôi đã nhận)", giải thích sai một số dòng như một sự bất đồng:

Tôi thích tất cả âm nhạc của mình vì đó là cách tôi tạo ra các hình ảnh
Cố gắng tạo ra các bản hit, như băng trộn Kid Capri
Tôi có đổ mồ hôi khác không? Tôi làm việc của riêng mình
Các bài hát cực kỳ khó, không phải là một cú swing mới

Sự hiểu lầm này dẫn đến một cuộc hỗn chiến trong đó Q-Tip bị chấn thương mắt. Do đó, trong quá trình quay clip quảng cáo cho "Hot Sex", anh ấy đã đeo mặt nạ trượt tuyết để che đi sự bào mòn. Ngay sau đó, Q-Tip đã được chọn đóng vai Markell, đối tác xấu số của Janet Jackson, trong bộ phim do John Singleton đạo diễn Poetic Justice cũng đóng vai chính Tupac Shakur. Bộ phim đã dẫn đến một tình bạn giữa Q-Tip và Jackson, và họ sẽ tiếp tục hợp tác trong bài hát "Got 'Til Its Gone" từ album của cô The Velvet Rope vào năm 1997.

Midau Marauder [ chỉnh sửa ]

Trugoy of De La Soul xuất hiện trên điệp khúc của "Award Tour", đĩa đơn dẫn đầu nhóm từ album thứ ba của họ Marauder được phát hành vào ngày 9 tháng 11 năm 1993. Tiếp theo là Lý thuyết cấp thấp album rất được mong đợi. Được tăng cường bởi hồ sơ lớn lên của họ, "Giải thưởng Tour" đã trở thành đĩa đơn xếp hạng cao nhất của nhóm cho đến nay, và giúp đưa album vào Top Ten của Hoa Kỳ. Entertainment Weekly gọi album là "tươi như … rapper đầu tiên của họ Phife và Q-Tip quản lý để thu hút sự chú ý mà không cần dùng đến tài liệu tham khảo hoặc thám hiểm súng …" [19] NME Likewise, Melody Maker cho biết "Nhiệm vụ được gọi là bộ lạc đã mở rộng tầm nhìn của họ với một gravitas trữ tình và một sự nhẹ nhàng về âm nhạc đã cho thấy họ trong toàn bộ album". [19] Album được bình chọn # 21 bởi Tiếng nói làng trong cuộc thăm dò ý kiến ​​phê bình Pazz & Jop năm đó [19]

Về mặt tinh thần, Marauder Midnight được xây dựng dựa trên nhiều ý tưởng có mặt trên Lý thuyết mặc dù kết quả khác biệt rõ rệt, và âm nhạc thì ngay lập tức hơn. Trong khi Lý thuyết là một bài tập về sự tối giản bị khuất phục và sự đơn giản, các rãnh được tìm thấy trên Marauder chủ yếu là nhịp độ, và đầy tiếng trống, tiếng bass réo rắt, tiếng kèn réo rắt và móc hấp dẫn, tất cả được phân phối trong khung thời gian 50 phút hiệu quả. Giọng nói không liên tục của một hướng dẫn viên du lịch ('marauder nửa đêm') cũng phục vụ để thêm sự gắn kết cho album.

Đĩa đơn dẫn đầu "Giải thưởng Tour" chứa một vòng lặp lấy từ "We Gettin 'Down" của Weldon Irvine. Một trong những nhạc sĩ bên ngoài đã đóng góp cho bản thu âm là Raphael Saadiq (được ghi là Raphael Wiggins) của Tony! Tôn! Toné!, Trong bài hát "Nửa đêm". Nhà sản xuất Giáo sư lớn và Skeff Anselm cũng đã làm việc trên hai bài hát, "Keep It Rollin '" và "8 Million Story", trước đây cũng đọc rap về sản phẩm của ông.

Lyrically, album được hưởng lợi từ sự tương tác bằng lời nói tự tin hơn nữa giữa Phife Dawg và Q-Tip được sử dụng hết mức cho các bài hát như "Thư giãn điện" và "Oh My God". Bài hát mở đầu "Steve Biko (Stir It Up)" được đặt tên để vinh danh nhà hoạt động nhân quyền và nhà cách mạng người Nam Phi Steve Biko. Một số chủ đề khác trong album là quấy rối cảnh sát và hoạt động về đêm ("Nửa đêm"), đức tin tôn giáo ("God Lives Through"), và hip hop, như trong "We Can Get Down", nơi Phife rap:

Làm thế nào một người có thể tôn kính thuyết giảng, khi một bản Rev không thể định nghĩa
Âm nhạc của tuổi trẻ chúng ta từ năm 1979
Chúng ta rap về những gì chúng ta thấy, có nghĩa là thực tế
Từ những người phá phách và giống như Mandela miễn phí
Không phải mọi MC đều có sự tiêu cực
Chúng tôi có một loạt các rapper thúc đẩy sự tích cực

Một bài hát khác, "Sucka Nigga" đôi khi gây tranh cãi, liên quan đến việc sử dụng thẳng thắn từ "nigga". Trong bài hát, Q-Tip lưu ý mục đích tiêu cực của từ này nhưng sau đó nhấn mạnh bản chất chủ quan của nó khi anh nói:

Điều đó có nghĩa là chúng ta sẽ không bao giờ phát triển, bạn biết từ giả này
Các niggas khác trong cộng đồng nghĩ rằng sự tồi tệ của nó
Nhưng tôi không, thanh niên cũng không gây ra cho chúng ta
đi đúng với cuộc đua
Và khi chúng ta sử dụng nó như một thuật ngữ đáng quý
Niggas bắt đầu đi đến mái vòm khi nỗi sợ hãi biến mất

Ba đĩa đơn cho album có những video âm nhạc đáng nhớ, ví dụ đĩa đơn thứ hai "Thư giãn điện", được quay với màu đen và trắng trong một quán ăn. Đĩa đơn thứ ba là "Oh My God", với một video cho thấy nhóm trong một khung cảnh khu phố và được bao quanh bởi những người hâm mộ trẻ tuổi. Nó cũng bao gồm một cameo bởi Busta Rhymes điển hình hưng cảm. Nhóm đã biểu diễn như một trong số ít các hành vi rap tại Liên hoan Lollapalooza năm 1994, trong số các hành vi như The Smashing Pumpkins, Stereolab và The Verve.

Cũng vào năm 1994, một trong những sự cố làm dấy lên cuộc cạnh tranh hip-hop Bờ Đông và Bờ Tây xảy ra tại The Source Awards, khi Tupac đẩy A Tribe Called Quest từ sân khấu. Sau đó người ta đã phát hiện ra rằng hành động thiếu tôn trọng rõ ràng này là tình cờ. [20]

Sự gián đoạn và The Ummah [ chỉnh sửa ]

Midnight Marauder vẫn là album bán chạy nhất của Tribe; nó đã được chứng nhận bạch kim vào ngày 11 tháng 1 năm 1995, chưa đầy hai năm sau khi phát hành. Thành công của album cho phép nhóm tự do tài chính hơn và các thành viên đã nghỉ ngơi một chút trước khi thu âm album tiếp theo của họ. Q-Tip đã sản xuất một số bản nhạc cho các nghệ sĩ khác, bao gồm "Một tình yêu" cho Nas, "Ảo tưởng (Remix)" cho Cypress Hill và ba bản nhạc trên Mobb Deep The Infamous .

Phife, người đã rap "Oh My God" rằng anh ta sở hữu "nhiều bao cao su hơn TLC", đã xuất hiện trong album thành công rực rỡ của nhóm đó, Crazy Sexy Cool vào năm 1994. Cùng năm đó, anh cũng kết hôn với vợ sắp cưới và chuyển đến Atlanta, Georgia. Ali Shaheed Muhammad đã làm việc cho các dự án bên ngoài với các nghệ sĩ như D'Angelo ("Brown Sugar"), Shaquille O'Neal ("Where Ya At?") Và Gil Scott-Heron ("Đừng từ bỏ"). Nhóm đã đóng góp cho nhạc nền The Show vào năm 1995, trước khi trở lại vào năm sau với album thứ tư của họ.

Khi đang lưu diễn, người bạn của Q-Tip, Amp Fiddler đã giới thiệu anh với một nhà sản xuất trẻ đến từ Detroit tên là Jay Dee. Theo đề nghị của Q-Tip, Jay Dee đã cùng anh và Ali Shaheed Muhammad, thành lập một đơn vị sản xuất được gọi là "The Ummah" (tiếng Ả Rập cho "cộng đồng Hồi giáo [worldwide]"). Ummah đã xử lý việc sản xuất hai album sau.

Beats, Rhymes và Life [ chỉnh sửa ]

Beats, Rhymes và Life album thứ tư của nhóm, được ghi lại trong Bờ biển hỗn loạn Sự cạnh tranh hip hop của WestWest Coast với "Get A Hold" và "Keep It Move" đề cập đến nó.

Phong cách sản xuất của Ummah là sự kết hợp mượt mà (nhưng tối hơn) của các album trước đó của nhóm, nơi mà bẫy sở hữu một vết nứt sắc nét hơn nhiều trên hầu hết các bản nhạc. Ali nói thêm: "Mọi thứ bây giờ quá kỹ thuật, quá nhiều. Chúng tôi lấy mẫu ít hơn trong album này. Không có gì xa hoa, không có gì xa vời." Jay Dee, một fan hâm mộ lớn của Bộ lạc, dường như đã có một tay trong việc định hình lại âm thanh, lập biểu đồ lãnh thổ nhịp điệu mới với các bài hát như "Keeping It Move" hoặc "Word Play". Hậu quả, anh em họ của Q-Tip, và một rapper đầy tham vọng, đã có mặt trên sáu bài hát, bao gồm cả đĩa đơn thứ hai "Stained Out". Phife Dawg sau đó tuyên bố rằng đây là khi anh bắt đầu mất hứng thú với nhóm:

Tôi thực sự cảm thấy như với Marauder Midnight Tôi đến với chính mình. Vào thời điểm Nhịp đập, vần điệu và cuộc sống xuất hiện, tôi bắt đầu cảm thấy như thể mình không còn phù hợp nữa. Q-Tip và Ali đã chuyển đổi sang đạo Hồi và tôi thì không. Âm nhạc cảm thấy như một công việc; Giống như tôi vừa mới làm nó để trả các hóa đơn. Tôi không bao giờ muốn âm nhạc của tôi cảm thấy như chỉ là một công việc. Họ sẽ sắp xếp thời gian ở trường quay vào phút cuối. Tôi bắt máy bay từ Atlanta đến New York và khi tôi đến trường quay, sẽ không có ai ở đó. Họ sẽ hủy phiên mà không nói với tôi. Có vẻ như ban quản lý quan tâm đến những người khác không phải tôi. Nhưng tôi không bao giờ đánh mất sự tự tin của mình. [21]

Album đã thẳng tiến lên vị trí số 1 trong bảng xếp hạng và đạt giải vàng vào cuối năm; nó sẽ trở thành bạch kim vào năm 1998. Nó đã được đề cử cho giải Grammy cho Album Rap hay nhất, trong khi đĩa đơn, "1nce Again", được đề cử cho Trình diễn rap hay nhất bởi Duo hoặc Group. Phản ứng quan trọng đã được chia nhưng chủ yếu là tích cực. Rolling Stone gọi nó là "gần như hoàn hảo", tiếp tục nói rằng "một vài hành động hip-hop đã nắm bắt rất rõ chất lượng siêu thực định nghĩa thế nào là người Mỹ gốc Phi, một chất lượng trong đó poker – đội hài hước và bi kịch vui nhộn với thực tế. "[22] Nguồn đã trao cho nó 4 trên 5 mics và gọi The Ummah là" thành thạo nhất trong trò chơi rap khi sử dụng các mẫu làm nhạc cụ ". 19659073] Mặc dù thiếu động lực rõ ràng Spin nghĩ rằng Phife nghe có vẻ "cứng rắn và vui tươi hơn bao giờ hết", trong khi Melody Maker thấy album là "cung cấp cả thứ tốt nhất và tệ nhất của họ cho đến nay" và "từ tính nhưng bực bội". [22] Trong một bài viết chia tay năm 1998 trong Nguồn Questlove đã tóm tắt sự tiếp nhận một phần băng giá của album:

Năm 1996 đầy ắp những ký ức mà nhạc phim "nhiều hơn sẽ khiến bạn nhảy", trong khi Tribe muốn "khiến bạn phải suy nghĩ". Thật buồn cười nếu đây là bất kỳ nhóm nào khác sẽ có nhiều giải thưởng. Nhưng vào thời điểm này, hầu hết các thái độ là, "nếu Tribe không di chuyển thế giới với mỗi lần phát hành, thì chúng ta sẽ không thể chịu đựng được gì."

Sau Beats, Rhymes và Life nhóm xuất hiện trên nhạc nền Men in Black với bài hát "Same Ol 'Thing", và phát hành, The Jam một EP gồm 4 bài hát bao gồm bài hát đã nói ở trên, "Mardi Gras At Midnight" (với Rah Digga) và hai bài hát từ Beats, Rhymes và Life "Get A Hold" và "Jam" . Năm 1997 cũng chứng kiến ​​sự kết hợp đầu tiên của ba nhóm Bản địa chính kể từ năm 1989, khi Jungle Brothers mời cả Tribe và De La Soul làm khách mời trong "How Ya Want It We Got It", một đoạn trích từ album của họ Raw Deluxe . Ummah tiếp tục sản xuất cho một loạt các nghệ sĩ như Janet Jackson, Keith Murray, Faith Evans và Whitney Houston.

Phong trào tình yêu và chia tách [ chỉnh sửa ]

Trước khi Phong trào tình yêu được phát hành, nhóm đã tuyên bố rằng đây sẽ là album cuối cùng của họ. Trong một cuộc phỏng vấn với Nguồn nhóm đã trích dẫn sự thất vọng của họ với Jive Zomba như một yếu tố quan trọng trong cuộc chia tay. Phife nói:

Tôi cảm thấy như mình hạnh phúc khi được ở trên, tất nhiên. Phải mất một phút để tôi nắm bắt được khía cạnh kinh doanh, bởi vì đó chỉ là thời gian hạnh phúc. Và rồi cuối cùng, khi thời gian trôi qua, nó bắt đầu tát vào mặt tôi. Nhưng theo như các hãng thu âm, hoặc bất cứ ai, họ sẽ không làm chúng tôi đúng … Theo như nhãn của chúng tôi, tôi thực sự không có bình luận nào, công tước.

Phong trào tình yêu có trước "Tìm đường"; một bài hát đáng nhớ cho sản xuất thế giới khác của nó và hook staccato hấp dẫn. Về mặt thực tế, giai điệu có phần ảm đạm của album trước phần lớn không có và được thay thế bằng sự lạc quan vô tư quen thuộc. Các bài hát như "Cho tôi", với Noreaga là ví dụ cho cách tiếp cận của nhóm. Được thúc đẩy bởi một nhịp đập dồn dập, bài hát mở đầu "Start It Up" có lẽ còn nhỏ hơn bất cứ thứ gì trên Lý thuyết cấp thấp . Tương tự như vậy, "Chống lại thế giới" dựa vào ít nhiều hơn tiếng trống trộn lẫn và tiếng bass hai nốt. Chủ đề của album được tập trung vững chắc xoay quanh chủ đề tình yêu – tình yêu dành cho chính mình, tình yêu cho người khác, tình yêu cho nhân loại, tình yêu khi đối mặt với sự ghét bỏ.

Sự tiếp nhận quan trọng cho Phong trào Tình yêu khá tích cực, mặc dù một số người cho rằng nó quá tinh tế. Rolling Stone nhận xét rằng "sự trưởng thành, thành đạt của Phong trào tình yêu chứng minh rằng Bộ lạc vẫn có những kỹ năng – chúng chỉ ngắn ngủi trong sự hồi hộp." [23] Album là được đề cử giải Grammy cho Album Rap hay nhất, năm 1999.

Chúng tôi đã nhận được từ đây … Cảm ơn 4 Dịch vụ của bạn [ chỉnh sửa ]

Sau khi Phife chết vì bệnh tiểu đường vào ngày 22 tháng 3 năm 2016, Giám đốc điều hành của Epic Records LA Reid tiết lộ vào tháng 8 rằng hãng sẽ phát hành album A Tribe Called Quest mới trong tương lai gần. Reid nói về album, "[It is] một album hoàn toàn mới mà họ đã thu âm trước khi Phife Dawg qua đời. Tôi thực sự hạnh phúc về người đàn ông đó, nó thực sự là một điều đặc biệt. Đó là một trong những điều tôi phấn khích nhất về mọi thứ chúng tôi đang làm việc. '[24] Album, Chúng tôi đã nhận nó từ đây … Cảm ơn 4 Dịch vụ của bạn sau đó đã được công bố vào tháng 10 cho phát hành ngày 11 tháng 11. [25]

Nhóm đã bắt đầu thực hiện album sau khi xuất hiện vào Chương trình tối nay với sự tham gia của Jimmy Fallon vào ngày 13 tháng 11 năm 2015, cùng một đêm của cuộc tấn công khủng bố ở Paris. nhóm đã bỏ qua sự khác biệt của họ và quyết định thu âm album cuối cùng của họ một cách bí mật. [6] Album không đầy đủ khi Phife Dawg qua đời, nhưng các thành viên còn sống vẫn tiếp tục làm việc với album sau cái chết của ông. [6]

Để quảng bá album, nhóm đã xuất hiện vào Saturday Night Live một ngày sau khi phát hành và biểu diễn hai bài hát trước bức tranh tường của Phife Dawg. [26] Nói chuyện với Billboard Q-Tip cho biết nhóm đang xem xét một tour diễn thế giới cuối cùng để quảng bá album trước đó tan rã vĩnh viễn. [27]

Ban nhạc đã biểu diễn buổi hòa nhạc cuối cùng vào ngày 9 tháng 9 năm 2017 tại lễ hội Bestival ở Dorset, Anh. [28]

Solo mạo hiểm [ chỉnh sửa ]]

Q-Tip [ chỉnh sửa ]

Dưới sự quản lý của Violator, Q-Tip đã phát động sự nghiệp solo thành công, với hai bản hit khá lớn ("Vivrant Thing", và "Breathe and Stop") và album được chứng nhận Vàng Amplified phát hành năm 1999. Album được sản xuất bởi Q-Tip và Jay Dee (vai The Ummah) và DJ Scratch.

Sau Amplified Q-Tip đã đổi hướng và thu âm Kamaal the Trừu tượng một album nhìn thấy anh trong vai trò ca sĩ và người chỉ huy. Không giống như tác phẩm của anh với A Tribe Called Quest, hay tác phẩm solo của riêng anh, Kamaal được xây dựng xung quanh nhạc sống và các khái niệm bài hát "trừu tượng", tất cả đều do chính Q-Tip phối hợp. Arista Records đã từ chối phát hành album, vì sợ rằng nó sẽ không thể bán được từ một rapper, dẫn đến việc Q-Tip rời khỏi nhãn hiệu. [29] Không nản lòng, anh ấy đã thu âm Open một album dễ tiếp cận hơn, có tính năng dễ tiếp cận hơn đóng góp từ André 3000, Common và D'Angelo. Sau khi ký hợp đồng với Universal Motown Records, một lần nữa, hồ sơ đã bị nhãn từ chối. [29] Ông đã phát hành phần lớn tự sản xuất The Renaissance dưới nhãn vào cuối năm 2008 [30] Kamaal the Tóm tắt đã được phát hành một năm sau đó trên Pin Records.

Phife Dawg [ chỉnh sửa ]

Đáng chú ý nhất trong số các nhà phê bình của Q-Tip là Phife, người đã đưa đối tác cũ của mình làm nhiệm vụ trong album solo Thông gió: Da LP được phát hành vào năm 2000. Đĩa đơn do Hi-Tek sản xuất, "Flawless", chứa các dòng "Go 'head, tự chơi với chúng những bản hook / hát ballad giống như tất cả về ngoại hình Maxwell". Thông gió bao gồm sản xuất bởi Jay Dee và Pete Rock. Q-Tip và Phife sớm vá lại sự khác biệt của họ. Kể từ đó, Phife, người mắc bệnh tiểu đường, duy trì một cấu hình tương đối thấp trong khi thu âm album tiếp theo bị trì hoãn từ lâu, Bài hát trong The Key Of Phife: Tập 1 (Con trai lớn của Cheryl) . Ông qua đời vào ngày 22 tháng 3 năm 2016 do các biến chứng do bệnh tiểu đường. [31][32]

Ali Shaheed Muhammad [ chỉnh sửa ]

Hợp tác với hai nghệ sĩ khác từ các nhóm cũ, Raphael Saadiq của Tony! Tôn! Toné!, Và Dawn Robinson của En Vogue, dự án tiếp theo của Ali Shaheed là Lucy Pearl. Nhóm đã ghi được hai đĩa đơn thành công với "Dance Tonight" và với "Don't Mess With My Man", và album có tựa đề của họ đã được chứng nhận Vàng vài tháng sau khi phát hành năm 2000. Sau một cuộc tranh cãi giữa Saadiq và Robinson, người sau rời nhóm và được thay thế bởi Joi; tuy nhiên, hóa thân mới này sẽ chỉ kéo dài trong phần còn lại của chuyến lưu diễn.

Ali Shaheed sau đó tập trung vào phát triển sự ổn định của các nghệ sĩ, hầu hết trong số họ đã được giới thiệu trong album solo đầu tay của mình Shaheedullah và Stereotypes được phát hành độc lập vào năm 2004. Năm 2013, Ali Shaheed đồng tổ chức hip-hop hop podcast "Kiểm tra micrô" trên NPR Music với Frannie Kelly. Chương trình đã chia tay với NPR vào năm 2016. [33]

Reunion [ chỉnh sửa ]

A Tribe Called Quest lần đầu tiên tái hợp vào năm 2003, thu âm bài hát "ICU (Doin 'It)" với Erykah Badu. [34] Nó được cho là xuất hiện trong một phần tổng hợp của Vi phạm, chưa được phát hành. [34] Vào ngày 27 tháng 8 năm 2004, nhóm có tiêu đề Street Scene, một lễ hội âm nhạc ở San Diego.

Năm 2006, nhóm lại tái hợp và thực hiện một số buổi hòa nhạc bán hết ở Hoa Kỳ, Canada và Nhật Bản. Quest được gọi là Tribe là người đồng hành tại lễ hội Bumbershoot năm 2006 tại Seattle. Nhóm đã xuất hiện trong Bounce Tour của 2K Sports để quảng bá cho trò chơi video NBA 2K7 và một bản phối lại bài hát của họ, "Lyrics to Go", được đưa vào trò chơi. Theo Phife, A Tribe Called Quest đã lên kế hoạch phát hành album kể từ khi họ nợ Jive Records thêm một lần nữa trong hợp đồng sáu album của họ. Ngày phát hành chưa bao giờ được xác nhận và Phife kêu gọi người hâm mộ tiếp tục vì nhóm không muốn phát hành LP có thể gây tổn hại đến danh tiếng của họ. Nói về khả năng album mới sẽ sớm xuất hiện, Phife cho biết:

Man, chúng tôi chỉ mới 18 tuổi19 khi chúng tôi mới bắt đầu. [When] Chúng tôi chia tay, chúng tôi vẫn như 28. Bây giờ chúng tôi 35 3536. Nó thực sự khác biệt khi ở trong studio. Sẽ rất thú vị khi xem Q-Tip ở đâu. Tất cả sẽ ở một cấp độ cao hơn nhiều. Nhưng tất cả chúng ta đều thích những thứ khác nhau từ lúc đó. Chúng tôi cần ít nhất một tháng để làm việc gì đó. Cố gắng để có được tất cả chúng ta với nhau trong thời gian đó. Tôi không thấy điều đó xảy ra. [21]

Nhiệm vụ được gọi là bộ lạc là hoạt động quảng cáo rầm rộ năm 2008 tại loạt các buổi hòa nhạc của Rock the Bells, [35] và là đồng phạm trên Chuỗi lễ hội Rock the Bells 2010.

Nhóm đã cải tổ để chơi một số lễ hội chọn lọc trong suốt mùa hè năm 2013, bao gồm Yahoo! Không dây ở Luân Đôn, [36] Splash! ở Đức, [37] OpenAir Frauenfeld ở Thụy Sĩ, [38] và ở Los Angeles tại Lễ hội âm nhạc H2O. [39] Vào tháng 11 năm 2013, hai trong số bốn chương trình tại New York của The Yeezus Tour có sự tham gia của A Tribe Called Quest hành động. [40] Theo các tuyên bố của Q-Tip tại thời điểm đó, đây là những buổi biểu diễn cuối cùng của A Tribe Called Quest. [41]

Vào ngày 13 tháng 11 năm 2015, nhóm đã tái hợp để biểu diễn Chương trình tối nay với sự tham gia của Jimmy Fallon . Cùng ngày hôm đó, nhóm phát hành lại album đầu tay của họ, Chuyến du hành theo bản năng của mọi người và Con đường của Nhịp điệu . Bản phát hành lại bao gồm các bản phối lại từ Pharrell Williams, J. Cole và CeeLo Green. [42] Để kỷ niệm việc phát hành lại, họ đã tham gia vào một AMA trên Reddit nơi người dùng đã hỏi các câu hỏi của nhóm. [43] Phife qua đời vào ngày 22 tháng 3 năm 2016 và vào ngày 12 tháng 11, các thành viên còn lại đã biểu diễn vào Saturday Night Live . Các thành viên còn lại cũng đã biểu diễn với Anderson .Paak, Busta Rhymes và Hậu quả trong Lễ trao giải Grammy thường niên lần thứ 59 vào ngày 12 tháng 2 năm 2017.

Vào mùa hè năm 2017, nhóm đã biểu diễn tại một số lễ hội. Vào ngày 9 tháng 9 năm 2017, nhóm đã dẫn đầu một chương trình tại Bestival ở Dorset, Anh. Buổi biểu diễn bao gồm nhiều cống phẩm cho Phife Dawg, với giọng hát của anh được phát từ các bản thu âm phòng thu. Q-Tip tuyên bố buổi biểu diễn cuối cùng của nhóm. Bài hát cuối cùng được trình diễn là "We the People ….", được trình diễn nhiều lần.

Nhóm này là chủ đề của bộ phim tài liệu được đánh giá cao năm 2011 có tựa đề Beats, Rhymes & Life: The Travels of A Tribe Called Quest do Michael Rapaport đạo diễn. [44]

Collaborations (Trang phục) ] [ chỉnh sửa ]

  • In celebration of their 25th anniversary as a brand in 2015, Stussy worked with A Tribe Called Quest to create a line featuring hats, sweaters and t-shirts of classic photos, lyrics and their iconic logo. [45]
  • Teaming up with longtime collaborator Pharrell Williams, the group partnered with Billionaire Boys Club to make "The Space Program" capsule in 2018. [46]
  • Paying tribute to the rap group, Vans made a line of footwear in 2018, in honor of their album artwork and lyrics.[47]

Discography[edit]

Studio albums

Compilation albums

References[edit]

  1. ^ "A Tribe Called Quest reunite for performance on Jimmy Fallon — watch". Consequence of Sound.
  2. ^ Lewis, Miles (October 1998). "After the Love is Gone". The Source. L. Londell McMillan.
  3. ^ Q-Tip Red Bull Music Academy. Accessed on January 4, 2019.
  4. ^ Exclusive: Q-Tip Interview. MOOVMNT.com. Retrieved on 2017-06-25.
  5. ^ Chinen, Nate (October 17, 2007). "CMJ Music Marathon: Q-Tip Catches the Fever". Thời báo New York . Accessed on November 13, 2018.
  6. ^ a b c Touré (November 2, 2016). "Loss Haunts A Tribe Called Quest's First Album in 18 Years". The New York Times. Retrieved November 4, 2016.
  7. ^ "A Tribe Called Quest Biography". Đá lăn. 2014-04-19. Retrieved 2014-04-24.
  8. ^ a b allmusic ((( A Tribe Called Quest > Biography )))
  9. ^ a b Nisha (April 17, 2015). "Today in Hip Hop History: A Tribe Called Quest Releases Debut Album". The Source.
  10. ^ 5 Mic Albums. The Source. Retrieved 2010-09-15.
  11. ^ "Honors Khan, A Tribe Called Quest". Billboard. Retrieved 2014-04-24.
  12. ^ "Archived copy". Archived from the original on May 1, 2009. Retrieved June 24, 2007.CS1 maint: Archived copy as title (link)
  13. ^ Legacy Recordings. "Legacy". Sony Legacy. Retrieved 2016-03-23.
  14. ^ "Music News: Latest and Breaking Music News". Rolling Stone. Retrieved 2014-04-24.
  15. ^ [1] Archived February 24, 2009, at the Wayback Machine
  16. ^ "Music: The Low End Theory (CD) by A Tribe Called Quest (Artist)". Tower.com. 1991-09-24. Retrieved 2014-04-24.
  17. ^ allmusic ((( The Low End Theory > Overview )))
  18. ^ [2] Archived May 25, 2011, at the Wayback Machine
  19. ^ a b c "Music: Midnight Marauders (CD) by A Tribe Called Quest (Artist), 106621278". Tower.com. 1993-11-09. Archived from the original on 2008-01-25. Retrieved 2014-04-24.
  20. ^ HipHopDX (7 September 2012). "- HipHopDX". HipHopDX.
  21. ^ a b "Archived copy". Archived from the original on December 21, 2010. Retrieved October 11, 2007.CS1 maint: Archived copy as title (link)
  22. ^ a b c "Music: Beats Rhymes & Life (CD) by A Tribe Called Quest (Artist)". Tower.com. 1996-07-30. Archived from the original on 2008-01-25. Retrieved 2014-04-24.
  23. ^ "Archived copy". Archived from the original on April 11, 2010. Retrieved October 11, 2007.CS1 maint: Archived copy as title (link)
  24. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2016-08-22. Retrieved 2016-08-19.CS1 maint: Archived copy as title (link)
  25. ^ Strauss, Matthew (November 3, 2016). "A Tribe Called Quest Reveal Artwork for New Album We got it from Here Thank You 4 Your service". Pitchfork. Retrieved November 4, 2016.
  26. ^ Young, Alex (13 November 2016). "A Tribe Called Quest do Phife Dawg proud with spectacular SNL performance — watch". Consequence of Sound. Retrieved 19 November 2016.
  27. ^ Wade, Cameron. "A Tribe Called Quest Release Revolutionary "We The People" Video, Announce World Tour". pastemagazine.com. Retrieved 19 November 2016.
  28. ^ Ivey, Justin-. "That's A Wrap: A Tribe Called Quest's Final Show Was Bestival 2017". HipHopDX. Retrieved 28 October 2017.
  29. ^ a b Q-Tip on finally getting his second album out Entertainment Weekly. Accessed on April 20, 2017.
  30. ^ Stephen Clark – Design. "Q-TIP: On A Quest".
  31. ^ Allhiphop. "Hip-Hop News, Rumors, Rap Music & Videos -AllHipHop » Phife Dawg of A Tribe Called Quest, Dead At 45". Hip-Hop News, Rumors, Rap Music & Videos -AllHipHop.
  32. ^ "A Tribe Called Quest's Phife Dawg Has Died". HYPETRAK. Retrieved 2016-03-23.
  33. ^ "Microphone Check – Ali Shaheed Muhammad".
  34. ^ a b Del F. Cowie "Verses From The Abstract". Exclaim!. Retrieved on 2017-04-20.
  35. ^ Rock the Bells – International Festival Series Archived May 1, 2008, at the Wayback Machine
  36. ^ "Wireless Festival 2014 | Official Line-up and Tickets for 2014". Wirelessfestival.co.uk. Retrieved 2014-04-24.
  37. ^ "splash! Festival". Splash-festival.de. Retrieved 2014-04-24.
  38. ^ "Openair Frauenfeld | 2014". Openair-frauenfeld.ch. Retrieved 2014-04-24.
  39. ^ "H2O Music Festival Home Page | H2O Music Festival 2013 – Los Angeles, CA". H2omusicfestival.com. 2013-08-17. Archived from the original on April 29, 2014. Retrieved 2014-04-24.
  40. ^ "A Tribe Called Quest Is Set To Reunite For Kanye West's Tour – XXL". Xxlmag.com. 2013-10-15. Retrieved 2014-04-24.
  41. ^ "A Tribe Called Quest Last Show NYC Yeezus". Phức tạp. 16 October 2013. Retrieved 2014-04-24.
  42. ^ "A Tribe Called Quest to Reunite on "The Tonight Show With Jimmy Fallon" – News". Pitchfork.com. Retrieved 2017-07-12.
  43. ^ "We are A Tribe Called Quest : Music". Reddit.com. Retrieved 2016-03-23.
  44. ^ Woods, Mecca; Rapaport, Michael (29 April 2011). "Michael Rapaport Discusses His Film Beats, Rhymes & Life @ Tribeca Film Fest" (Video). Society HAE (SHAE).
  45. ^ "Stüssy & A Tribe Called Quest | Stussy | Official Website USA & Canada". Stussy. Retrieved 2018-11-24.
  46. ^ Montes, Patrick (9 March 2018). "Billionaire Boys Club & A Tribe Called Quest Deliver "The Space Program" Capsule". Hypebeast. Retrieved 23 November 2018.
  47. ^ "Vans x A Tribe Called Quest Multi-Sneaker Collab Is Available Now". Highsnobiety. 2018-11-24. Retrieved 2018-11-24.

External links[edit]