Roy Kiyooka – Wikipedia

Roy Kiyooka

Sinh ra

Roy Kenzie Kiyooka

( 1926-01-18 ) 18 tháng 1 năm 1926

Moose Jaw, Saskatchewew 19659006] Ngày 4 tháng 1 năm 1994 (1994-01-04) (ở tuổi 67)

Vancouver, British Columbia

Giải thưởng Huân chương Canada
Huy chương bạc tại Sao thứ tám Sao Paulo Biennial

Roy Kenzie Kiyooka OC (18 tháng 1 năm 1926 – 4 tháng 1 năm 1994) là một giáo viên nghệ thuật, họa sĩ, nhà thơ, nhiếp ảnh gia và nghệ sĩ đa phương tiện của quốc gia và quốc tế hoan hô.

Tiểu sử [ chỉnh sửa ]

Một người Nisei hoặc một thế hệ người Canada thứ hai của Nhật Bản, Roy Kenzie Kiyooka được sinh ra ở Moose Jaw, Saskatchewan và lớn lên ở Calgary, Alberta. cha mẹ là Harry Shigekiyo Kiyooka và Mary Kiyoshi Kiyooka. Ông nội của Roy về phía bà mẹ, một samurai Ōe Masamichi, là hiệu trưởng thứ 17 của trường phái kiếm thuật Musō Jikiden Eishin-ryū. Harry Mitsuo Kiyooka, anh trai của Roy Kiyooka cũng trở thành một họa sĩ trừu tượng, một giáo sư nghệ thuật và đôi khi là người quản lý công việc của anh trai mình. Harry Kiyooka đã dạy nghệ thuật tại Đại học Alberta ở Calgary, nay là Đại học Calgary, từ năm 1961 đến 1988. Và em trai út của Roy, Frank Kiyooka trở thành thợ gốm.

Vào năm 1942, sau vụ đánh bom Trân Châu Cảng, gia đình đã bị nhổ bỏ và chuyển đến một thị trấn nhỏ ở vùng nông thôn của tỉnh Alberta tên là Opal. Roy Kiyooka không thể học hết cấp ba.

Từ năm 1946 đến năm 1949, ông học cùng với Jock Macdonald và Illingworth Holey Kerr tại Viện Công nghệ và Nghệ thuật tỉnh. Với một học bổng, vào năm 1955, ông đã có thể đến Mexico trong 8 tháng để theo học James Pinto tại Học viện Alutoe ở San Miguel de Allende. Năm 1956, ông bắt đầu giảng dạy tại Đại học Nghệ thuật Regina. Tại Regina, ông làm việc với một nhóm họa sĩ trừu tượng, nhưng Kiyooka rời Vancouver đến năm 1959 và do đó không được đưa vào chương trình nhóm đã tạo ra Regina 5 '.

Vào thời điểm đó, Kiyooka rất ấn tượng với ý tưởng của Clement Greenberg. Vào mùa hè từ 1957 đến 1959, ông đã tham gia Hội thảo của các nghệ sĩ Emma Lake thuộc Đại học Saskatchewan, và ở đó làm việc với Will Barnet và Barnett Newman.

Từ 1960 đến 1964, ông ở Trường Nghệ thuật Vancouver (nay là Đại học Nghệ thuật và Thiết kế Emily Carr ), từ năm 1965 đến 1970 tại Đại học Sir George Williams ở Montréal (nay Đại học Concordia ). Năm 1971, ông72 giảng dạy tại Đại học Nghệ thuật và Thiết kế Nova Scotia, Halifax và sau đó, từ năm 1973 đến năm 1991, tại Khoa Mỹ thuật của Đại học British Columbia ở Vancouver, nơi ông sống trên Phố Keefer. [2]

Ông là thành viên của Học viện Nghệ thuật Hoàng gia Canada năm 1965. Cùng năm đó, ông đại diện cho Canada tại Sao Paulo, Brazil và giành Huy chương Bạc tại Sao Paulo lần thứ tám. Năm 1975, Phòng trưng bày nghệ thuật Vancouver đã tổ chức hồi cứu hai mươi lăm năm cho tác phẩm của ông. Năm 1978, ông được bổ nhiệm làm Cán bộ của Dòng Canada.

Vào cuối những năm 1960, Kiyooka đã mất niềm tin vào chủ nghĩa hiện đại và ngừng vẽ tranh. Anh bắt đầu sử dụng hiệu suất, phim ảnh và âm nhạc. Ông cũng bắt đầu làm việc với nhiếp ảnh và ông đã tạo ra một vài tác phẩm điêu khắc. Năm 1969, Roy được giao nhiệm vụ xây dựng một tác phẩm điêu khắc, Giấc mơ Vinyl Abdu Ben Adam, Vinyl, gian hàng cho gian hàng Canada tại hội chợ triển lãm ‘70 ở Osaka, Nhật Bản. Trong khi ở Nhật Bản, ông đã thực hiện loạt ảnh StoneDGloves: Alms for Soft palm được trưng bày tại Phòng trưng bày Quốc gia ở Ottawa và sau đó ông đã thực hiện 16 tác phẩm Điêu khắc nhiều lớp được trình chiếu cùng với Ottoman / Court Suite in lụa, tại Phòng trưng bày Bau Xi ở Vancouver vào tháng 5 năm 1971.

Cây lê Pear Pomes Tiết được minh họa bởi David Bolduc (Coach House Press, 1987) đã được đề cử cho Giải thưởng văn học của Toàn quyền.

  • Không khí ở Kyoto . được thiết kế và in bởi Takao Tanabe tại Periwinkle Press, Vancouver 1964. (Lấy cảm hứng từ chuyến thăm Nhật Bản năm 1963).
  • Dorothy Livesay: Chiếc giường Unquiet . Minh họa của Roy Kiyooka.
  • Tuy nhiên đôi mắt này . In tại Nhà xuất bản Coach House, Toronto 1967.
  • Cỗ máy mơ ước Fountainebleau: 18 khung hình từ một cuốn sách của Rhetorick . Coach House Press, Toronto 1977
  • Bánh xe, một chuyến đi qua Honshu Ngược Backcountry đã được xuất bản bởi Coach House Press, Toronto 1981.
  • StoneDGloves . Coach House Press, Toronto 1970. Repr.: 1983.
  • chữ transcanada . Talonbooks, Vancouver 1975. Repr.: 2004.
  • Pear Tree Pomes 1987. Illus. của David Bolduc. Coach House Press, Toronto 1987. Được đề cử cho Giải thưởng Toàn quyền năm 1987.

Các cuốn sách được xuất bản sau đó bao gồm:

  • Daphne Marlatt (chủ biên): Mothertalk: Câu chuyện cuộc đời của Mary Kiyoshi Kiyooka . NeWest Press, Edmonton 1997. Mẹ của Roy Kiyooka, Mary Kiyoshi Kiyooka, câu chuyện từ một loạt các cuộc phỏng vấn của Matsuki Masutani và được làm lại bởi Roy Kiyooka.
  • Roy Miki (chủ biên): Pacific Windows: Sưu tầm Kiyoka . Talonbooks, Burnaby, B.C. 1997.
  • Smaro Kambourelli (chủ biên): Pacific Rim Letters . NeWest Press, Edmonton 2004.
  • Roy Miki (chủ biên): Roy Kiyooka: The Artist & the Moose: A Fable of Forget . LINEbooks, Burnaby, BC, 2009.

Văn học [ chỉnh sửa ]

  • Phòng trưng bày nghệ thuật Vancouver: Roy K. Kiyooka: 25 năm 1975.
  • Michael Ondaatje (chủ biên): "Tuyển tập thơ dài", 1979.
  • Kent Lewis: Kiyooka, Roy Kenzie . Trong: William H. New (chủ biên): Bách khoa toàn thư về văn học ở Kanada Nhà xuất bản Đại học Toronto, Toronto, 2002, tr. 582f ..
  • John O'Brian, Naomi Sawada, Scott Watson (chủ biên): Tất cả đều ngạc nhiên: Dành cho Roy Kiyooka . Arsenal Pulp Press, Vancouver, BC, với Belkin Gallery, 2002.

Triển lãm [ chỉnh sửa ]

Roy Kiyooka: Du lịch tình cờ (Dorothy McCarthy , On), 17 Từ22 tháng 3 năm 2005. [3][4]

Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

Đọc thêm [ chỉnh sửa ]

] [ chỉnh sửa ]